OITAMA Tsumugi (Pongee)的历史可以追溯到8世纪初。江户时代初期，当地领主上杉景胜鼓励生产冲玉紬，并由此建立了冲玉紬的生产体系 。
采用传统而简易的技法，制作白高板结小笠织、洋龙板结小笠织、纬染箫纹、复合箫纹以及以红花等染料为原料的植物染色绸缎。近年来，消费者重新发现了手工制品的价值。

• 技术、技法、原材料

  技术、技法、原材料

  技术、技法

  1对于米琉板缔小碎白点花纹布，应采用以下技术或技法织造的锉织物。
  (1) 使用色织平织材质。
  (2) 经纱及纬纱所使用的纱线应以“水”加工。
  (3) 擦拭线应用于经线及纬线。
  (4) 将经线的擦痕和横线的擦痕通过手工操作进行图案匹配，编织出擦痕图案。
  (5) 擦拭线的染色方法为“板结”。

   

  2对于白鹰板缔小碎白点花纹布，应采用以下技术或技法织造的搓织物。
  (1) 使用色织平织材质。
  (2) 经纱及纬纱所使用的纱线应以“水”加工。
  (3) 使用于地线的纬线应“追捻”。
  (4) 擦拭线应用于经线及纬线。
  (5) 将经线的擦痕和横线的擦痕通过手工操作进行图案匹配，编织出擦痕图案。
  (6) 擦拭线的染色法为“板结”。
  (7) 挤出皱纹是通过“汤揉”。

   

  3对于纬总碎白点花纹布，应采用以下技术或技法织造的搓织物。
  (1) 使用色织平织材质。
  (2) 经纱及纬纱所使用的纱线应以“水”加工。
  (3) 擦拭线应用于纬线。
  (4) 将擦拭线上的擦拭物以手工作业进行图案匹配，编织出擦拭物图案。
  (5) 擦拭线的染色法应采用“手工缝制”、“手工缝制”或“纸样”。

   

  4对于并用碎白点花纹布，应使用以下技术或技法织造的搓织物。
  (1) 使用色织平织材质。
  (2) 擦拭线应用于经线及纬线。
  (3) 将经线的擦痕和横线的擦痕通过手工操作进行图案匹配，编织出擦痕图案。
  (4) 擦拭线的染色法应采用“手工缝制”、“手工缝制”或“纸样”。

   

  5在草木染茧绸中，应采用以下技术或技法织造的搓织物或条纹织物或与此类似的织物。
  (1) 使用色织平织材质。
  (2) 经纱及纬纱所使用的纱线，应使用以红花、金银花、粗木等为原料的植物性染料进行染色。
  (3) 对于擦拭织物，擦拭线的染色法为“手工缝制”或“手工缝制”。
  (4) 打入纬纱时，应使用“手投梭”或“引梭”。

   

  原材料

  使用的纱线为生丝、玉丝或丝绵的接缝线。

• 工作情景

  工作情景

  OITAMA Tsumugi (Pongee)包括米泽植物染色、长井紬（纬织扎染及混合扎染）和白高紬（米泽板染及白高板染小扎染），每种紬的制作工艺各不相同。本文将分别介绍米泽紬的植物染色工艺和白高紬的板染工艺。

  米泽茧绸/草木染“红花染”

  工序1:红花采摘

  夏天炎热的时候会开像蓟一样的黄色的花。到了中午，刺就会长出来，所以早上摘。

  工序2:水洗揉搓

  通过在水中浸泡揉搓，花的颜色会从黄色变成橙色。

  步骤3:发酵

  如果发酵，红色的色素量会增加十倍。而且通过刺发酵的红花，色素量会增加。变成鲜艳的红色。

  工序4:红花饼制作

  将红花揉成团做成饼状，干燥。通过做成小年糕，容易搬运，另外，染色的时候容易调整染料的量。

  步骤5:色素的洗脱、染色

  如果浸泡在碱水(阿克，这里是碳酸钾溶液)中，红花的色素就会溶解出来，所以要染色纱线和布匹。之后，加入酸中和的话，鲜艳的红色就会固定下来。

  白鹰绸/板缔小碎白点花纹布“板缔碎白点花纹布”

  步骤1:取线

  煮沸蚕茧后，从蚕茧中一点点取出纤维做成丝。
  用手细心搓揉，可营造出蓬松的自然质感。

  

  工序2:碎白点花纹布板卷

  将经线和纬线缠绕在雕刻有碎白点花纹的模板上。如果不紧紧系紧的话，碎白点花纹就会变得不好看，这是很重要的工序。

  

  工程3： 染色

  将缠绕了线的模板彼此重合，紧紧地拧紧。染料在板与板之间的凹槽中流动，形成染色部分和未染色部分。这个好坏决定了碎白点花纹的制作。

   

  工程4： 製織

  用高机、投梭将经线和纬线组合，精心织成。形成鲜明的碎白点花纹。

• 特写

  特写

  源自冰雪与寒冷的柔和深红色：大玉紬OITAMA Tsumugi (Pongee)。

  源自冰雪覆盖、气候寒冷的冲玉地区的OITAMA Tsumugi (Pongee)，由三种紬组成：以红花等天然染料染色的米泽紬、纬染的永井紬以及板夹紬。OITAMA Tsumugi (Pongee)的诞生源于上杉与山大人重建藩政的计划，在适应各个时代潮流的同时，也一直深受百姓喜爱。

   

  与名藩主上杉鹰山公一起

  因展示自己耕田的姿态，重建藩财政而闻名的米泽藩主上杉鹰山公的命令，开始了这片土地的茧绸。从越后和京都请来纺织工匠，让家中的女子学习技术，在原本养蚕盛行的白鹰，让农民织机。在茧绸技术扎根于置赐之地的同时，藩财政也得到了恢复。
  鹰山公让他积极种植可以染色的树木。核桃、板栗、梅花、石榴等果树和果实平时用于草木染色，农作物歉收之年作为粮食救济人们的饥饿.。

  

  上杉鹰山公时代，农民和武士的夫人都织绸。

  OITAMA Tsumugi (Pongee)紬丝绸

  OITAMA Tsumugi (Pongee)是三种在不同地区发展起来的丝绸织物的统称。它们分别是：米泽紬（Yonezawa Tsumugi），采用红花、坚果和树皮等天然染料染色；永井紬（Nagai Tsumugi），结合了纬染和经染的絣织技法；以及白高紬（Shirataka Tsumugi），采用板夹法染色，并以龟甲纹、十字纹、蚊子纹等精细交织的小型絣织图案为特色。所有这些丝绸织物都被列为冲玉紬OITAMA Tsumugi (Pongee)传统工艺品。它们都是劳动密集型的丝绸织物，需要预先染色纱线，并以平纹织法织造。

  重叠不同性质的染料

  与我交谈的米泽市染色家新田英行先生的工作室有20名工匠在工作。要成为一名工匠，首先要染色一年半，手工编织图案约一年，无地编织三年。光是掌握基本技术，至少要经过5年的时间。
  “即使是纺织工匠，为了掌握颜色的表现力也必须学习染色。”为了通过编织呈现出想要的花纹，必须从染色的阶段就能想象出织物的成品。
  “染料的性质各不相同。记住差异，记住许多染色技术，并通过重叠颜色来表现您想要的颜色。”出紫用蓝染后红花染，出橙用黄染后红花染。微妙的变化产生无限的颜色。

  

  这片多雪的土地上生长出鲜艳的红色。

  置赐之地染红之日

  红花染色长期只在京都进行。然而，随着化学染料的进入，红花的需求减少，技术也被淘汰。1963年，新田的先辈在红花的出生故乡置赐复兴了红花染。
  红花染最好选择“寒丑三时”。没有适当的寒冷和良好的水，红花就不会有柔和的红。红色之美背后的寒冷作业。毫不妥协的染色技术创造出了其他地方无法展现的艳丽的红色。

  与穿着者共同生存的颜色

  “颜色是活的。”他拿出一块陈年布料给我看。过去染的红色现在变成了湿润的色调。“随着时间的推移，染料一点一点地渗入每根纤维，逐渐去除多余的东西。”与年轻时相称的耀眼的红色，随着穿着者的流逝，逐渐变成了沉稳的红色。20岁时穿的红色到了50岁就会变成适合自己年龄的红色。是可以相伴一生的红。

  

   

  受老年人尊敬的职场

  上了年纪早早退休是在公司工作的人的惯例，但是从初出茅庐的工匠到拥有一流技能的工匠在同一个工作场所工作的这个工作室里，对老年人的尊重仍然存在。工匠一生钻研技艺。年青人轻易比不上熟练的技艺。日复一日地亲身感受着只有经过岁月洗礼的人才能拥有的技艺的深度和无懈可击的同时开始工作。这里不需要强制性地尊重老人。

  在织布上表露心迹。

  “素色的裤裙会持续织一辈子。”没有比素色更容易编织和困难的了。“素色无法掩饰层次和粗糙。自己的心在织布上显现出来。”从在地炉边上说话的新田先生身上，我感觉到了一个不断追求自己工作的人的身影。

  

  即使熟练也能“表现心情”的纺织技术

  工匠简介

  新田英行

  传统工艺师 (染织家)
  “我从上一代那里学到的是“自然不变”。”据说不知道该如何染色、织布时，就看着自然将其变成自己的东西。

  

  花絮

  红花追寻的京都之路

  现在红花是在产地山形染成的，但在江户时代，农村摘花的妇女绝不会染上这种艳丽的红。红花是从最上川乘北前船运到京都，由京都的匠人染色。曾经是“金一钱换红花一钱”的昂贵的红。

  • 染了又干又染。越重复红色越深
  • 到了白天就起刺的红花，要在有雾的清晨采摘。