HIDEHIRA Nuri (Lacquerware)起源于平安时代末期的岩手县平泉市，当时奥州藤原氏拥有巨大的权力和财富，并将佛教艺术，包括中尊寺的金堂，带到了该地区。
虽然自藤原氏灭亡以来，该地区数百年的历史尚不清楚，但从江户时代后期开始，毗邻平泉町的鬼怒川村的漆器生产蓬勃发展，并一直延续至今。

• 技术、技法、原材料

  技术、技法、原材料

  技术、技法

  1在木质构造中，对于碗，其形状应为采用下列技术或技法的“秀衡型”。
  (1) 口缘部应为“内缩”。
  (2) 身体部分应呈现“圆形”。
  (3) 高台部分为“末端扩大”。

   

  2打底要根据以下的任何一种。
  (1) “本硬地底材”是指，用麻或冷纱进行“布穿”后，使用底粉进行“着地”、使用底粉和磨刀粉的混合物进行“切粉”及“生锈”。
  (2) 在“漆底”中，涂上精制生漆和精制黑中涂漆的混合物，反复研磨。

   

  3涂漆应当采用下列技术或者工艺:。
  (1) 进行“底涂”及“中涂”。
  (2) “上涂”为花涂或陶漆，碗上为外黑内朱。

   

  4装饰应为具有“云地画”、“贴箔”及“漆画”的“秀衡图案”。

   

  原材料

  １ 漆は、天然漆とすること。

   

  2木材的使用应当依据下列条件之一:。
  (1) 在研磨物中，应使用榉木、葫芦、七叶树、山毛榉或具有同等材质的用材。
  (2) 指物应为榉木、葫芦、丝柏或具有与其同等材质的用材。

   

  3装饰所使用的箔为金，金的纯度为1,000分之966以上。

• 工作情景

  工作情景

  HIDEHIRA Nuri (Lacquerware)制作主要分为三个步骤：“木材准备”，即将原木切割并用车床车削成碗状；“涂漆”，即将漆料涂抹在木材上；以及“装饰”，即绘制HIDEHIRA Nuri (Lacquerware)特有的云纹图案并贴上金箔。最终成品是负责每个步骤的工匠们技艺精湛、配合默契的成果。
  此外，岩手县长期以来以出产漆树汁而闻名，该县出产的漆器至今仍涂有当地采集的漆，尽管这种做法如今已不那么常见。

  步骤1:刮漆

  从6月到10月是可以从漆树收集漆液的季节。刮漆工匠从日出到日落在山上跑来跑去，收集划伤树木渗出的漆液。
  在季节里，每四天从一棵漆树上收集一次漆，合计约150克的漆液。这个量做成碗大约是20个的量。

  步骤2:滚珠、模压

  工程将山毛榉和七叶树的原木切成环状，仔细干燥3年。花时间干燥的东西之后不容易发生尺寸偏差。
  削得比碗的形状粗。突然按照尺寸削的话会裂开、变形，所以要一边干燥一边慢慢削。将水分调整到20%左右，进行熏烟干燥。

  

  步骤3:磨木

  用辘轳削成碗的形状。碗要求没有偏差，所以在辘轳上安装导轨，削成正圆形。这个时候，匆忙干燥的木地容易产生偏差。要求花时间慢慢地制作木地。

  

  步骤4:夯

  接下来是打底的工序。
  严格配合尺寸，在削出的木材上刷上漆。木质吸收了水分的话，在之后的涂漆工序和使用的时候木质会发生变形，所以通过固木来抑制水分的渗透。

  

  步骤5:上布、打底

  为了加强木质的薄壁、上缘和高地，需要用浸有漆浆和米粉的漆浆的布卷起来。
  然后将称为底粉的特殊粉末和漆浆的混合物涂在整个木地上，增加强度 (底漆)，在上面生锈 (生锈) 。生锈是将磨刀粉和生漆揉合后涂在木地上。这些都是为了制作强基的工序。

  

  步骤6:填充

  按底涂、中涂、面涂三个阶段涂漆。每涂一次都要在叫做漆浴池的湿度高的房间里彻底干燥。漆浴是利用在湿度高的地方干燥的漆的性质的干燥室。
  在各涂漆工序前，先用磨刀石打磨干燥后的漆表面，削去表面的大凹凸，使下一次涂漆变得粗糙，便于上漆。面漆不能沾一粒灰尘，是漆器作业中最费神的工序。到这里为止是涂抹的工序。

  

  步骤7:装饰

  在涂好面漆后，将绘制在和纸上的图案转移到碗上。然后用朱红色漆绘制云纹，与图案相呼应。之后，在上面贴上菱形金箔。最后，在云纹之间绘制春夏花果。这种图案是HIDEHIRA Nuri (Lacquerware)独有的，因此被称为“秀平纹”。这就是HIDEHIRA Nuri (Lacquerware)制作过程。

  

   
• 特写

  特写

  至今，饰有金色菱形图案的秀平HIDEHIRA Nuri (Lacquerware)依然展现着奥州岛的辉煌文化。

  岩手县的HIDEHIRA Nuri (Lacquerware)漆器，自东北地区工艺文化鼎盛时期起，便传承并发扬了其精湛的技艺和卓越的声誉。在气候严寒、终年积雪的道奥地区，HIDEHIRA Nuri (Lacquerware)世代相传，其红黑配色和金色“游速菱纹”（传统菱形纹饰）使其成为兼具优雅与力量的传统器皿。

   

  探访陆奥漆器的起源

  据说HIDEHIRA Nuri (Lacquerware)起源于平安时代后期，即奥州平安文化鼎盛时期。HIDEHIRA Nuri (Lacquerware)饰有独特的菱形金箔图案，这种设计据说是藤原氏第三代传人藤原秀平在建造金色堂时，从京都请来的工匠制作的。
  从平安时代、镰仓时代、室町时代一直传承至今的HIDEHIRA Nuri (Lacquerware)，散发着只有拥有悠久历史的事物才能拥有的力量和尊严。

  

  HIDEHIRA Nuri (Lacquerware)漆器

  实际使用它的人的声音是一种鼓励

  在一个一尘不染的房间里，唯一微弱的声音是刷子轻柔地“沙沙”地摩擦着表面。我们采访了在这样一间房间里工作多年的漆器工匠岩渊昭一。
  “最令人欣慰的时刻莫过于收到实际使用产品的顾客的反馈，”岩渊说道。“有时我们会收到诸如‘它美观又易用’之类的赞美之词，但有时也会收到眼光挑剔的顾客的严厉批评。每当遇到这种情况，都会激励我们思考：‘好！我要提升自己的技能！’并进一步改进我们的技术。”
  对于工匠而言，他们的工作永无止境。他们必须不断挑战自我，精益求精，持续磨练技艺，才能保持创作的活力。这种精神在HIDEHIRA Nuri (Lacquerware)中传承了八百余年。

  “我想使用当地的漆。”

  岩手漆器制造之所以繁荣，一方面是因为这里是藤原三代统治的地方，另一方面也是因为周围富饶的群山中大量采漆。时至今日，岩手的漆器产量仍占全国的75%。不幸的是，国内使用的油漆总量的90%依赖进口。对于每天使用漆器的工匠来说，他们仍然熟悉国内和当地的油漆。“使用在日本采集的漆的话，总之是很强的器皿。好像和木料也很搭配。最近从中国和东南亚进口的东西很多，那边的橡胶质多，不适合漆器。” Iwabuchi说。我认为不仅工匠想要国内漆器。

  

  涂了漆的器皿排列在漆浴中

  工匠的工作在进入工作之前就已经开始了

  在涂布中，特别是作为成品涂布的面涂工序，不能沾到一尘器上。因此，在每天涂漆之前，必须仔细清洁车间。对于Iwabuchi先生来说，当天的比赛已经从清洁时间开始。“一开始擦拭打扫，心情就会紧张起来。一边用抹布一边一点点提高集中力。当我擦完它时，我觉得“好，涂”。”这是只有做好心理准备才能完成的传统技艺。

  

  不仅是漆器的涂漆，还进行国宝的修缮

  安静的空间穿越时空

  由于在工作期间不能产生灰尘，Iwabuchi先生将身体的运动保持在最低限度。在寂静的空间中涂上了漆。然后，一个又一个涂完的器皿排成一列。房间的空气停止流动，让人产生时间也停止的错觉。这种感觉，想到遥远的平安时代的工匠也是在同样的宁静中涂漆的，瞬间就有一种回归平安的感觉。传统不仅是技艺，也许连空气也是需要不断培养的。

  

  通往金色堂的杉树林荫道。

  生活在新时代的漆器

  如今，HIDEHIRA Nuri (Lacquerware)在全县范围内广泛生产。在保留展现昔日辉煌的庄重纹样和传统技艺的同时，也追求与现代生活相融合的创新。从平安时代到平成时代，秀平漆器一直作为一件精美的器皿，为人们的生活增添色彩。

  工匠简介

  岩渊彰一​

  拥有25年经验的涂匠。“开始擦抹布的话，面对涂抹心情会变得紧张。”

  花絮

  小说《秀衡之漆》

  三好恭三的小说《秀平漆器》讲述了主人公宗介被迫继承家族漆器生意，并在探索HIDEHIRA Nuri (Lacquerware)历史的过程中，逐渐被漆器的魅力所吸引的故事。小说巧妙地将虚构情节与真实的历史人物和史料研究相结合，引人入胜。在小说创作的年代，历史学家普遍认为HIDEHIRA Nuri (Lacquerware)的起源远早于藤原氏时代，或许只能追溯到桃山时代。小说中，宗介踏上了前往平安时代的旅程，探寻HIDEHIRA Nuri (Lacquerware)的起源。自小说出版以来，在古都平泉的历史遗址调查中，发现了据信曾贴有金箔的木制文物，并在据信是藤原秀平三子泉三郎忠平故居的遗址中发现了漆刷。难道虚构的故事正在变成现实？
  一边使用漆器，一边回味一千年前的生活，岂不是一件美妙的事情？