江户时代后期，统治着如今丰桥市一带的吉田藩主从京都聘请工匠为藩主制作毛笔，并鼓励地位较低的武士以制作毛笔为副业，这标志着毛笔制作的开端。
明治初期，毛笔的制作方法与今日相同，采用的是绕芯毛笔的制作工艺，这是对TOYOHASHI Fude (Brushes)所采用的绕芯毛笔的改进。目前，仍有375位制笔匠人致力于毛笔制作，传承着传统的技艺和方法。

• 技术、技法、原材料

  技术、技法、原材料

  技术、技法

  1上火及搓毛时，应使用稻渣灰。

  2“提梳”后，用“分板”和剪刀剪成切丝。

  3混毛是指“混合”。

  4“Ojime”应使用麻线。

   

  原材料

  1穗应当为山羊、马、貉、黄鼠狼、鹿、猫、飞鼠、松鼠或者貂的毛，或者具有与上述相同材料的兽毛。

  两轴的材料应为竹子或木材。

• 工作情景

  工作情景

  TOYOHASHI Fude (Brushes)的生产过程分为多达 40 个详细步骤，但在这里我们将介绍主要流程。

  步骤1:筛选

  从原毛看毛长的长短、毛尖的好坏等，根据用途区分。然后，将头发煮沸或煮干，并用金梳子将多余的绒毛抽出。

  

  步骤2:搓毛

  撒上焚烧稻壳制成的灰，去除原毛中含有的动物脂肪。为了更好地吸收墨，卷起鹿皮用力揉搓。

  

  步骤3:上梳

  将发梢对齐，用金梳仔细地梳理，整理形状。

  

  步骤4:混合

  丰桥毛笔最显著的特点在于其独特的毛笔制作工艺。在制作过程中，笔尖的三根毛——“生命毛”、笔尖下方的“喉毛”以及最底部富有弹性的“腰毛”——会用水进行混合。每一支TOYOHASHI Fude (Brushes)笔尖都由技艺精湛的工匠精心调配，确保生命毛、喉毛和腰毛的混合均匀一致，且笔头完全不会掉毛。

  

  步骤5:打芯·上绒

  分成一根芯的大小，插入模具做成芯的形状。在干燥的芯上卷上上毛。

  

  工程6： 仕上げ

  将穗插入竹轴之后，一边转动在穗上浸浆缠绕的线，一边整理穗的形状。在轴的身体上雕刻商品名和作者名就完成了。

  

   

• 特写

  特写

  艺术家的个性在这里显露无疑。TOYOHASHI Fude (Brushes)通过墨迹展现出独创性。

  TOYOHASHI Fude (Brushes)以其书写流畅、吸墨性好、出墨缓慢以及与墨水融合性强等特点而备受书法家赞誉。据说丰桥毛笔占据了全国高品质毛笔市场近80%的份额，而且每一支TOYOHASHI Fude (Brushes)都由技艺精湛的工匠纯手工制作。我们采访了TOYOHASHI Fude (Brushes)拥有50年制笔经验的资深制笔师榊原忍，他表示能够满足客户的任何需求。

   

  就像一个乡村动物园

  “有点像乡下的动物园。” Sakakibara说。当然，我实际上并没有饲养动物，但是在Sakakibara的工作场所总是存在的动物的头发 (称为原毛) 是山羊，马，兔子，浣熊和黄鼠狼，Musasabi, Mujina Nakama,天鹅10种不会下降。在江户和明治时代，在附近的后山上捕获了尽可能多的这些(注意:只有山羊无法捕获。本来就不在日本。)最近从中国进口占70%。因为它不一定在你想要的时候进来，所以当你得到好东西时，你会购买很多东西。

  笔的变化是无限的

  TOYOHASHI Fude (Brushes)毛笔占据了毛笔市场25%的份额，据说在高端毛笔市场更是占据了70%到80%的份额，其客户大多是专业书法家。榊原的店铺也为东京的书法专卖店供货，顾客通过店铺接到各种各样的订单，例如“柔软但富有弹性的毛笔”或“吸墨性差，笔毛更容易褪色的毛笔”。榊原会根据每位顾客的订单精心挑选材料，并制作独一无二的毛笔。有时，他会从成捆的毛束中一次取下几根毛，这意味着顾客可能要等待一年以上。这是一个漫长的过程。“毛笔的种类？我数不过来。简直无穷无尽。所以我必须具备随时应对任何订单的技能。”他还用禽鸟羽毛和灯芯草制作毛笔。

  

  工匠一个月要做700支左右的毛笔

  丰桥的毛笔从一到十都是由一位工匠手工完成的

  制作TOYOHASHI Fude (Brushes)需要多达40道工序。除了砍削竹柄之外，所有工序均由手工完成。而且，从头到尾，每一步都由一位工匠亲自把控。这使其与其他地区的毛笔截然不同。其他地区的毛笔通常雇佣兼职工人并分工合作，这使得整体质量控制难以实现。而丰桥毛笔的工匠们则始终坚持自身制定的质量标准，持续生产高品质的毛笔。

  

  40个工作流程几乎完全由工匠手工完成

  只有用过才知道的是笔

  在Sakakibara先生多次谈到的一句话中，有一句话是“只有使用刷子才能理解”。笔不好用。只有花钱蘸墨使用，才能知道这支笔是不是好东西，不能退换。所以要做出好的东西。Sakakibara先生说他必须不断做出好东西。好的刷子取决于每个使用刷子的人，但Sakakibara先生对使用它的人的好刷子的态度没有妥协。

  书法和水墨画中使用的笔

  从榊原先生那里听说了一件很划算的事。水墨画最近悄然流行，但通常水墨画是用水墨画用的笔来画的。水墨画用的画笔虽然比书法用的画笔略短，但“稍微剪掉旧的书写用的笔尖就可以了。虽然我说每支笔都不同，但这就像一对表兄弟。那样轻松地享受就好了。”书法和水墨画都有兴趣的人很多。
  “书法稍有进步感到厌倦的时候，可以再画水墨画，水墨画稍有进步感到厌倦的时候，可以再画书法。现在，我考虑的是想让孩子们更加享受书法。为此，领导者是必要的。现在的年轻老师不熟悉书法，所以让退休后在地区的原老师大显身手不就好了吗，我们也在研究各种策略。”
  Sakakibara先生的两个儿子都是刷子工匠，似乎还有很多想法。

  

  榊原先生制作的毛笔是从东京有名的文具店批发的。

  工匠简介

  榊原忍​

  1937年 (1937年) 出生。中学毕业后，在16岁时成为师傅的弟子以来，近50年来一直专注于这一行。现在两个儿子都是笔匠。

  

  花絮

  意外的轻松~水墨画

  我听说水墨画成为了安静的热潮，所以拜访了名古屋市内的文化中心。这天他在武井泰道老师的“初次墨彩画”教室上课。一边看范本，一边用颜料给画好的画上淡颜色。由于新学期新学生人数增加，有18人挑战了今天盛开的樱花和三重塔的任务。根据Takei教授的说法，在研究构图时，在观看模型时进行绘图 (有时将纸张放在模型上并通过水印复制) 是非常好的。因为有范本所以画得很好，一个小时左右就能完成一张的轻便性也很有魅力，非常适合初学者。一名70岁的女性参加者说:“我喜欢拿回家马上就能装饰。家人也夸奖我。”。

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    一边看着示范，一个小时左右一个作品就完成了。

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    一边接受老师的指导一边和谐地走进教室

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    看武井医生的榜样的时候大家都很认真