Cerámica Akazu
Los orígenes de la cerámica Akazu se remontan a la cerámica llamada sueki que se fabricaba alrededor de los años 700, durante el período Nara (710-794), aunque las habilidades tradicionales, las técnicas y la nomenclatura de Akazu Yaki que todavía se usa hoy en día fueron establecidas durante los primeros años del período Edo (1600-1868). Fue el período ligeramente anterior a este el que vio el establecimiento de las técnicas de esmaltado que todavía se usan a día de hoy, principalmente el shino, el oribe, el kizeto y el ofuke.
En total, se usan siete esmaltados principalmente. Además hay unas 12 técnicas diferentes que se usan, incluido el herahori en la que se usa una herramienta de modelado para realizar un estampado encima de una pieza formada. Luego para el inka, se crean los motivos mediante un sello después de formarlos en un molde. Usando un pincho de bambú o de metal se realizan líneas paralelas, onduladas, espirales o un diseño de puntos en la arcilla mientras que la superficie todavía está suave para el kushime. Para el mishimade, usando una técnica que viene de Corea se crea un estampado de crisantemos en un lavado deslizante en blanco en un fondo de color gris oscuro. Usando todas estas técnicas, las decoraciones tetsu-e, que se han usado desde el período Momoyama (1573-1600), se añaden en hierro. Hoy en día, los elementos asociados con la ceremonia del té para el ikebana son entre las piezas principales que se fabrican junto a varios tipos de platos que se usan por su alta calidad en restaurantes y hogares japoneses. Todos ellos son elogiados por los especialistas como artículos hechos a mano de la mejor calidad.
Características
La cerámica Azukiya yaki presenta doce técnicas distintivas que incluyen siete tipos de esmaltado, estampados tallados en la arcilla con una espátula que se llama "hera-hori" o realizados con sellos llamados "inka", líneas creadas cuando la arcilla todavía está suave con cepillos de metal o de bambú para crear líneas rectas, onduladas, espirales y perforadas llamadas "kushime", una técnica de Corea donde la arcilla de color gris oscura se decora con arcilla blanca en un diseño de crisantemo llamado "mishimade", entre otras. Estas técnicas se usan libremente, y los diseños son impresos usando hierro en una técnica que se ha ido transmitiendo de generación en generación desde la era Momoyama. Los productos de lujo fabricados a mano tienen mucho valor por los coleccionistas, principalmente los productos para las ceremonias del té, los aparatos para arreglos florales ikebana y los platos para las cenas elegantes japonesas.
Cómo se crean
Se da forma a la arcilla usando el torno de alfarero, en la losa o trabajándola manualmente. En el torno de alfarero, se coloca la arcilla bien amasada y se forma manualmente mientras se gira el torno. Desde hace mucho tiempo, se ha dicho que para conocer bien el arte de trabajar la arcilla a mano se necesitan tres años, mientras que para conocer bien al arte de trabajar en el torno del alfarero se necesitan diez años. La formación de losas se realiza al cortar un grosor de arcilla uniforme y prensarlo en un molde (fabricado de madera, arcilla o piedra) para crear la forma deseada. La conformación manual implica dar forma a la arcilla con las manos para hacer una bobina o una bolsa que se usa como base para formar una gran variedad de formas como animales, jarrones y más.
