Tout a commencé au début du XIXe siècle, sous l'impulsion d'une jeune fille de 12 ans, inspirée par un fil délavé provenant d'un vieux morceau de tissu de coton.
Par la suite, KURUME Kasuri (Ikat) s'est développé en tant que zone de production d'ikat de coton avec des techniques uniques et distinctives, notamment l'ikat à grands et petits motifs, grâce aux encouragements de l'industrie par le domaine de Kurume, situé dans la partie sud-ouest de l'actuelle préfecture de Fukuoka, et à des améliorations telles que la technique de l'ikat pictural et la technique du petit ikat.

• Technologie/techniques/matières premières

  Technologie/techniques/matières premières

  Technologie/techniques

  1. Le tissu doit être un textile kasuri tissé selon l'une des techniques ou méthodes suivantes.
  (1) Le tissu doit être à armure toile avec du fil pré-teint.
  (2) Le fil Kasuri doit être utilisé pour les fils de chaîne et de trame ou comme fils de trame.
  (3) Pour insérer les fils de trame, utilisez une « navette lancée à la main » ou une « navette volante avec repose-pieds ».

  2. La méthode de teinture des fils ikat doit être par « nouage » ou « tissage ».

   

  matières premières

  Le fil utilisé doit être en coton.

• Scène de travail

  Scène de travail

  Voyons voir comment est fabriquée KURUME Kasuri (Ikat).

  Étape 1 : Création du motif (conception)

  Nous créons le motif en esquissant l'image du dessin ikat. Il s'agit d'une étape de production importante qui requiert expérience et savoir-faire.

  

  Étape 2 : Papier photo

  À partir du dessin, déterminez la répartition de la chaîne et de la trame (verticale et horizontale), puis indiquez les dimensions et le nombre de plumes. Parfois, cette étape est réalisée en parallèle d'un croquis préliminaire.

  

  Étape 3 : Fabriquer la règle de longueur

  À partir du dessin sur papier, un bâtonnet de bambou de 5 à 6 mm de large est marqué à l'encre pour créer une règle verticale (tatejaku). Chaque règle est fabriquée sur mesure pour correspondre au motif et utilisée en conséquence.

  Étape 4 : Esquisse

  Le motif ikat est redessiné, en tenant compte du rétrécissement des fibres de trame, pour correspondre au papier.

  Étape 5 : Dessiner le motif avec du fil

  À partir d'un dessin préliminaire calculant le taux de rétrécissement du fil de trame, un fil guide est créé pour faciliter la fixation du fil de trame.

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  Étape 6 : Préparation de la chaîne

  Le nombre de fils de chaîne (fils ikat) et de fils de fond est déterminé en fonction du motif, puis enroulé sur un grand cadre.

  

  Étape 7 : Préparation de la trame

  Les fils de trame sont disposés par unités de 20, selon le nombre d'éléments du motif dans la longueur des fils de chaîne.

  

  Étape 8 : Ébullition du fil (nettoyage)

  Pour renforcer le fil et éliminer les impuretés, on le place dans un récipient et on le fait bouillir.

  

  Étape 9 : Blanchiment

  Le fil est blanchi avec une solution obtenue en ajoutant du bicarbonate de sodium au surnageant de la poudre de blanchiment.

  

  Étape 10 : Application de la colle

  Pour éviter que les fils ne s'emmêlent, on applique une fine couche d'amidon de blé et on sèche le tissu au soleil.

  

  Étape 11 : Nouer les mains

  Les fils de chaîne, divisés en sections pour le motif ikat, sont tendus uniformément. Une règle à chaîne est placée contre ces fils, de l'encre est appliquée sur la partie à nouer, puis celle-ci est nouée avec du chanvre grossier. Les fils de trame sont préparés en même temps que les fils du motif, de sorte que les parties marquées de ces derniers sont nouées de la même manière que les fils de chaîne. La finesse des gestes influe sur le résultat final, ce qui exige une grande habileté.

  

  Procédé 12 : Teinture à l'indigo

  Nous utilisons de l'indigo de haute qualité provenant de Tokushima et le faisons fermenter (teinture à l'indigo) pendant 7 à 10 jours.

  

  Étape 13 : Teinture à l'indigo

  Huit à douze cuves d'indigo sont alignées. Lors de la teinture, le fil est teint successivement, de la plus faible concentration d'indigo à la concentration moyenne, puis à la plus forte. Après chaque teinture, les écheveaux sont pressés et battus vigoureusement. Ce procédé permet au fil de se dilater et d'entrer en contact avec l'air, favorisant ainsi l'oxydation de l'indigo et assurant une teinture uniforme des bords.

  

  Étape 14 : Rincer à l’eau

  Le fil est lavé à l'eau pour éliminer les impuretés et l'excès de tanins lors du processus de teinture à l'indigo.

  

  Étape 15 : Dérouler le tissu Kasuri (ikat)

  Une fois les fils teints rincés à l'eau, les fibres de chanvre grossières sont rapidement démêlées avant que les fils ne sèchent.

  

  Étape 16 : Laver et blanchir

  Après avoir défait le tissage ikat, faites tremper le tissu dans l'eau pendant environ 24 heures.

  

  Étape 17 : Collage et séchage

  Pour éviter que le fil ne s'effiloche ou ne devienne indiscipliné, appliquez une fine couche d'amidon, puis séchez-le au soleil.

  

  Étape 18 : Division verticale (correspondance des motifs)

  Chaque brin de fil est regroupé en faisceaux, en les alignant selon le motif.

  Étape 19 : Collage et séchage

  Appliquez de l'amidon, égouttez l'eau et étirez rapidement les fils encore chauds pour les sécher. Cela évite le boulochage, la déformation du motif ikat et les nœuds, tout en facilitant le tissage.

  

  Étape 20 : Insertion et enfilage de l'anche

  Les fils d'ikat et les fils de fond sont disposés selon le nombre de fils déterminé par les fils du motif. Ces fils sont ensuite passés deux à deux dans le roseau (osaba), en laissant un roseau ouvert à la fois d'un côté.

  

  Étape 21 : Enroulement vertical

  Le boîtier d'enroulement des fils de chaîne est fixé au support d'enroulement, et les extrémités des fils de chaîne sont nouées pour créer un magnifique motif ikat.

  Étape 22 : Fixation des côtes (enfilage des lisses)

  Une fois les fils de chaîne enroulés sur une boîte à bobiner, chaque fil est retiré du peigne et enfilé un à un dans les lisses supérieures et inférieures.

  Processus 23 : Configuration de la machine

  Les fils, enfilés dans les lisses et le peigne, sont disposés dans la main en vue du tissage manuel.

  Procédé 24 : Séparation de la trame

  Retirez le fil à broder et séparez-le en brins de 20.

  

  Étape 25 : Levage du cadre

  Les fils, divisés en groupes de 20, sont enroulés sur un cadre à trame.

  Procédé 26 : Enroulement des tubes

  Le fil est enroulé à partir du cadre de trame sur un tube en bambou qui est ensuite inséré dans la navette.

  

  Étape 27 : Tissage à la main

  On utilise un métier à tisser à navette. Le fil de trame passe à travers la navette, aligné avec le motif des fils de chaîne, et le peigne est aplati. La qualité du produit fini dépend de la hauteur des lisses, de la pression exercée par les pédales et de la manière dont le peigne est aplati ; le tissage à la main exige donc une grande expérience.

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  工程28： 乾燥

  Le tissu fini est blanchi à l'eau chaude puis suspendu à une perche pour sécher à l'ombre.

  Étape 29 : Préparation du tissu

  Après avoir vérifié la largeur et les dimensions finales, coupez à la longueur spécifiée et pliez en quatre.

  Processus 30 : Inspection

  Les produits finis sont inspectés par KURUME Kasuri (Ikat), et les producteurs apposent un certificat de responsabilité à l'extrémité du tissu.

  

   

• Gros plan

  Gros plan

  KURUME Kasuri (Ikat) respire doucement.

  Le charme du KURUME Kasuri (Ikat) réside dans sa texture, qui dégage une impression de simplicité et de chaleur grâce à ses motifs tissés avec minutie et à sa teinture indigo bleu délicate. Les techniques et la beauté, raffinées et transmises depuis près de 200 ans, semblent rappeler aux personnes modernes et actives l'importance de prendre le temps de respirer profondément.

   

  Inoue Den, le créateur du KURUME Kasuri (Ikat) (un type de tissage ikat)

  KURUME Kasuri (Ikat) fut inventé vers 1800, à la fin de l'ère Kansei, par Inoue Den (1788-1869), fille d'un marchand de riz de Kurume. Un jour, Den remarqua des taches blanches sur ses vêtements, délavées après plusieurs lavages. Fascinée par la beauté brute de ces taches, elle ne put contenir sa curiosité. Elle défit rapidement les fils et les noua avec du fil blanc, suivant le motif noir et blanc des fils d'origine. Elle les teignit ensuite à l'indigo, les fit sécher, puis les défit à nouveau. En les plaçant sur un métier à tisser, des centaines de taches blanches apparurent à la surface du tissu, donnant naissance à une nouvelle étoffe au charme mystérieux. En raison de son aspect délavé par endroits, ce tissu fut nommé « Kasuri ». Ainsi naquit KURUME Kasuri (Ikat).
  Les techniques de nouage à la main, de teinture à l'indigo et de tissage manuel se sont répandues dans toute la région de Chikugo et ont continué à se développer même après la mort du maître d'origine. En 1957, elles ont été désignées Bien culturel immatériel important du pays.
  Nous avons parlé avec Shigetoshi Fukamachi, un artisan traditionnel qui continue de perpétuer avec constance la tradition bicentenaire du tissage KURUME Kasuri (Ikat) à travers le procédé de nouage « kukuri ».

  

  Shigetoshi Fukamachi, un artisan chevronné avec 50 ans d'expérience dans ce domaine.

  KURUME Kasuri (Ikat) est une harmonie tissée par les humains, les machines et le fil.

  Par une douce journée de printemps, Shigetoshi Fukamachi travaillait avec application dans son atelier. Malgré son emploi du temps chargé, il interrompit son travail pour me raconter diverses anecdotes. Né en 1930, M. Fukamachi était impliqué dans KURUME Kasuri (Ikat) depuis près de cinquante ans. En réalité, après avoir obtenu son diplôme d'une école industrielle locale, il devait travailler dans un chantier naval à Nagasaki, mais son oncle l'y avait presque forcé, lui disant : « Pourquoi aller jusqu'à Nagasaki pour toucher ton salaire ? Tu devrais plutôt travailler chez KURUME Kasuri (Ikat), une entreprise locale. » Il devint ainsi apprenti chez son oncle. À cette époque, les machines à ligaturer fonctionnaient à la force humaine. C'était un travail extrêmement pénible, car il fallait appuyer sur la machine du matin au soir.
  « En plus de ça, même à 19 ans, je n'avais pas de salaire. Enfin, j'avais un peu d'argent de poche », raconte Fukamachi en riant. « Pour cette technique de nouage, les autres artisans ne la connaissent pas, mais chaque étape est complexe et difficile, et mon oncle me l'a apprise avec soin, étape par étape. Par contre, si je n'apprenais pas vite, il me donnait un bon coup de poing. Je crois que j'ai fait mon apprentissage comme ça pendant quatre ans. J'ai toujours aimé les machines, alors je n'ai jamais vraiment trouvé ce travail difficile. Mais parfois, même maintenant, le fil fait des siennes. C'est vraiment pénible. J'ai beau essayer, ça ne marche pas comme je veux, et je me dis : "Oh là là, c'est vraiment frustrant !" » Mais les machines et les fils sont des êtres vivants, et ils ne peuvent donc pas toujours être de bonne humeur. Le tissage Kasuri est un métier où la « machine », le « fil » et « l'être humain » doivent travailler en harmonie », a déclaré M. Fukamachi, souriant tendrement en contemplant la machine à nouer qui fonctionne depuis près de 30 ans. La simplicité du KURUME Kasuri (Ikat) reflète peut-être les sentiments de personnes comme Mme Fukamachi, qui vouent une profonde affection aux machines et aux fils.

  

  Pour le tissage de motifs complexes et élaborés, la « machine à relier manuelle » est encore utilisée aujourd'hui.

  « L’honneur d’un artisan réside probablement dans le fait d’être reconnu comme quelqu’un en qui on peut avoir confiance, quelqu’un sur qui on peut compter pour faire du bon travail. »

  Bien que M. Fukamachi ait plus de 70 ans, il est toujours très actif. Il est toujours extrêmement occupé, de la conception des motifs au nouage du tissu. M. Fukamachi nous a fièrement confié : « L'honneur d'un artisan ne se mesure pas à l'argent. Lorsque ceux qui nous confient du travail, c'est-à-dire les tisserands, nous disent : "Si nous faisons appel à lui, nous sommes sûrs que le travail sera bien fait", cela nous comble de joie. Ce travail de nouage, en particulier, est la base du KURUME Kasuri (Ikat), et nous en sommes très fiers. Lorsqu'un tisserand nous dit : "Ce travail est difficile, alors nous voulons que Fukamachi s'en charge", ce n'est plus une question d'argent. Cela nous motive et nous disons : "Très bien, laissez-moi faire." »
  Lors d'un voyage à Kanazawa, elle rencontra par hasard une femme portant un kimono KURUME Kasuri (Ikat) qu'elle avait elle-même dessiné et cousu. Sur le moment, elle fut surprise, mais eut aussi l'impression de revoir une fille qu'elle avait donnée en mariage. Elle ignore comment son kimono Kasuri, confectionné avec tant de minutie, s'est retrouvé à Kanazawa, mais il était chéri et porté par une parfaite inconnue. « J'étais si heureuse alors », confia Mme Fukamachi avec un sourire radieux. C'était peut-être une émotion particulière, propre à ceux qui ont mis tout leur cœur dans la création d'une œuvre, une expérience tout simplement impossible à vivre dans la société moderne.
  « Mais, vous savez, c'est une situation regrettable car il y a un manque de successeurs. Si vous le souhaitez, je serais ravi de vous enseigner n'importe quelle technique. Mon rêve est de perpétuer KURUME Kasuri (Ikat) aux XXIe et XXIIe siècles. J'aime Kurume, et bien sûr, je considère le Kasuri traditionnel comme une source de fierté pour ma ville natale, c'est pourquoi j'ai l'intention de continuer à travailler jusqu'à mon dernier souffle. »

  

  La « machine à relier » a continué de fonctionner sans interruption, même pendant l'entretien.

  Les azalées étaient en pleine floraison dans le jardin de M. Fukamachi. L'azalée est la fleur officielle de la ville de Kurume. L'artisan traditionnel de KURUME Kasuri (Ikat) était un homme qui aimait sa ville natale, son artisanat et ses fleurs.

  Profil d'artisan

  ​Shigetō Fukamachi

  Créateur de motifs KURUME Kasuri (Ikat) et artisan traditionnel spécialisé dans la teinture par nouage, il est né en 1930 et possède 50 ans d'expérience dans ce domaine.

  Anecdotes

  L'histoire de la création de KURUME Kasuri (Ikat)

  La naissance d'Inoue Den
  Le 29 décembre 1788, une fille naquit dans la ville fortifiée du domaine de Kurume. Il s'agissait d'Inoue Den, qui deviendrait plus tard la fondatrice du KURUME Kasuri (Ikat) (un type de tissage ikat). Son père tenait une épicerie spécialisée dans le riz. Dès son plus jeune âge, Den se passionna pour le tissage et, à 12 ou 13 ans, elle était déjà très habile et vendait ses créations dans la ville fortifiée.

  La création de KURUME Kasuri (Ikat)
  Vers 1800, Den découvrit un vieux kimono teint à l'indigo, lavé à de nombreuses reprises. Par endroits, la teinture avait déteint, laissant apparaître des taches blanches, ce qui l'intrigua. Quelle était la structure de chaque fil ? Intrigué, Den détricota le kimono, une démarche qui fut à l'origine de la création du KURUME Kasuri (Ikat). Il noua de nouveaux fils à divers endroits, imitant les zones blanches apparues sur certains fils, afin que ces parties ne soient pas teintes à l'indigo, puis il teignit le tissu. Une fois tissé avec ces fils, le tissu révéla une texture unique. Ainsi naquit KURUME Kasuri (Ikat).
  Grâce à sa bonne réputation, Den commença à vendre ce textile dans la ville fortifiée, sous la marque « Kasuri ». À l'âge de 15 ans, plus de 20 personnes s'étaient déjà formées auprès de lui. Il se maria à 21 ans, mais même après son mariage, il continua à former ses apprentis et à vendre ses textiles accompagnés d'un certificat d'authenticité portant la mention « Boutique de textiles Kurumehara Koga, Grandes créations haut de gamme sur mesure d'Oden ».
  En 1813, Den peinait à tisser des motifs picturaux sur des tissus ikat, qui ne permettaient alors de réaliser que des motifs chinés. Il consulta Tanaka Hisashige, connu à l'époque sous le nom de Giemon. À l'âge de 15 ans, Hisashige avait perfectionné une méthode d'assemblage des motifs picturaux et une machine que l'on pourrait assimiler à une technique de serrage de planches pour l'ikat. Ce Tanaka Hisashige fut surnommé « Karakuri Giemon » (Giemon le Karakuri) dès son plus jeune âge. Il s'installa ensuite à Osaka puis à Kyoto et devint une figure emblématique, auteur de nombreuses inventions révolutionnaires, dont l'« Horloge perpétuelle », aujourd'hui exposée au Musée national de la nature et des sciences. Il déménagea ensuite à Tokyo et fabriqua des télégraphes dans une usine de Ginza, tout en concevant des prototypes de téléphones. Après sa mort, son successeur, le second Hisashige, fonda l'usine Tanaka à Shiba, à Tokyo, qui deviendra plus tard l'ancêtre de Toshiba.
  Vers l'âge de 27 ans, Den perdit son mari, emporté par la maladie, laissant derrière elle trois jeunes enfants. Elle prit alors ses trois enfants et s'installa dans une petite maison située en face de son lieu de naissance, où elle continua d'instruire ses disciples.

  L'établissement de KURUME Kasuri (Ikat)
  En 1827, à l'âge de 40 ans, Den comptait près de 1 000 apprentis, dont environ 400 s'étaient dispersés à travers le pays et avaient créé leur propre entreprise de tissage. Dès lors, la production de KURUME Kasuri (Ikat) initialement un passe-temps personnel, était devenue une activité florissante, mobilisant des travailleurs indépendants pour la fabrication et la vente. Autrement dit, le statut d'« industrie KURUME Kasuri (Ikat) » était établi, marquant ainsi la naissance de KURUME Kasuri (Ikat) industrie (zone de production).
  En 1857, alors que Den avait 70 ans, des volontaires du quartier qui est aujourd'hui Daizenji-machi, dans la ville de Kurume, lui demandèrent d'enseigner le tissage ikat à leurs femmes et leurs filles. Les transports étant moins pratiques qu'aujourd'hui et le trajet trop long, elles hésitaient à laisser leurs enfants seules avec Den et lui demandèrent de venir les former. Malgré son âge avancé, Den se rendit sur place et y resta quelque temps. Il reçut également une demande similaire du chef du quartier qui est aujourd'hui Tachiarai-machi, dans le district de Mii, et enseigna le tissage à des dizaines de ses filles. On raconte qu'il n'était plus en mesure d'assurer lui-même l'enseignement pratique, et qu'il emmena donc sa petite-fille Tomo avec lui pour faire des démonstrations.
  Ainsi, même à un âge avancé, Den continua d'enseigner les techniques de tissage ikat, et l'on dit que des milliers de personnes reçurent son enseignement. De ce fait, on raconte qu'il n'y avait aucun endroit dans le domaine de Kurume (qui comprend aujourd'hui les villes de Kurume, Ogori, Yame, Chikugo, Okawa, ainsi que les districts de Mitsui, Mizuma et Ukiha) où l'on ne pouvait entendre le bruit du tissage.

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    Portrait d'Inoue KURUME Kasuri (Ikat), le créateur de Kurume Kasuri (1788-1869)