On dit que KYO Nui (Embroidery) est née lors de la construction de Heian-kyo (Kyoto), et qu'un département appelé Oribe-no-Tsukasa a été créé pour employer des artisans brodeurs.
Jusqu'à ce que Miyazaki Yuzensai perfectionne la teinture Yuzen au milieu de l'époque d'Edo, la broderie, au même titre que le kanoko shibori et le surihaku, constituait une technique importante de décoration des tissus. Elle jouait notamment un rôle essentiel dans l'expression des nouveaux motifs appelés « motifs Kanbun », créés par les citadins ayant acquis une certaine aisance économique. Le kakefusa (tissu suspendu) conservé au temple Kofukuin, dans la préfecture de Nara, est un exemple représentatif des œuvres raffinées du milieu de l'époque d'Edo.

• Technologie/techniques/matières premières

  Technologie/techniques/matières premières

  Technologie/techniques

  1. Lorsqu'on utilise du fil teint, celui-ci doit être teint avant d'être bobiné.

  2. Le fil doit être tordu en utilisant soit une méthode de « filage », soit une méthode de « torsion à la main ».

  3. La broderie doit être réalisée à l'aide d'une aiguille à broder à la main, avec des techniques telles que « broderie découpée », « broderie pin », « broderie en forme de cheval », « broderie cousue », « broderie au point de croix », « broderie pressée à la brume », « broderie fendue », « broderie suga », « broderie de cordon tressé », « broderie sagara », « broderie à motifs agencés », « broderie moutarde », « broderie remplie », « broderie Takeyamachi » ou « broderie en chaîne ».

   

  matières premières

  1. Les fils utilisés pour la « broderie » doivent être du fil de soie, du fil laqué, du fil d'or, du fil d'argent, du fil de feuille d'or ou du fil de feuille d'argent.

  2. La « base brodée » doit être en tissu de soie ou de lin.

• Scène de travail

  Scène de travail

  Étape 1 : Brouillon

  Je vais commencer par les croquis préliminaires. Je créerai le dessin en réalisant l'image originale au crayon ou au pinceau (encre).

  Étape 2 : Esquisse

  Placez le croquis sur un support lumineux, puis recouvrez-le d'un tissu et tenez-le devant la lumière pour transférer l'image avec précision.

  Étape 3 : Palette de couleurs

  À l'intérieur du tiroir, des fils de soie de couleurs très variées sont soigneusement rangés.
  En ce qui concerne la technique de broderie, nous sélectionnons des fils qui correspondent à la couleur et au motif du tissu.

  

  Étape 4 : Étirement du tissu

  La mise en tension du tissu se divise en deux procédés : la mise en tension sur cadre et la mise en tension sur métier. La mise en tension sur cadre consiste à faire passer le tissu dans une tige rainurée et à l'étirer verticalement, en veillant à ce que la tension soit précise afin d'éviter toute déformation. Le tissu est ensuite tendu horizontalement avec la tension appropriée à l'aide de fil à coudre. En revanche, pour la couture de petits objets tels que des blasons, on utilise un cadre carré appelé mise en tension sur métier.

  Processus 5 : Traitement de la broderie

  Fumi Komatsu brode sur des rouleaux de tissu.
  Il existe plus de 10 types d'aiguilles à broder, chacune à chas plat et de longueur constante, toutes fabriquées à la main. En broderie, ces aiguilles servent à réaliser des motifs point par point, conformément au dessin. KYO Nui (Embroidery) utilise plus de 15 techniques traditionnelles (*).

  

  工程6： 仕上げ

  Les travaux se poursuivent pendant de nombreuses heures.
  Appliquez de la colle au dos de la zone brodée, laissez sécher, et c'est terminé.
  (*) Techniques de broderie diverses
  Broderie de festival
  Cette technique consiste à coudre et à broder de manière à créer une forme de « non » (comme le caractère japonais « の »).
  Couture tubulaire (Suganui)
  Cette technique consiste à faire passer le tissu à travers le tissage sans laisser d'espace.
  Couper et fixer le point
  Cette technique consiste à coudre en diagonale par-dessus les fils brodés précédemment avec un fil dont l'épaisseur est cinq fois inférieure à celle du fil d'origine, afin de maintenir les fils existants et de les empêcher de se soulever.
  Komaburi
  Cette technique consiste à coudre d'épais fils d'or et d'argent sur des pièces préalablement dessinées selon un croquis préliminaire.
  Broderie garnie de viande
  Cette technique crée un effet bouffant en plaçant une sous-couche de coton ou d'autres matières, puis en la cousant pour lui donner un aspect tridimensionnel. Technique qui requiert de la dextérité, elle consiste à faire pivoter l'aiguille de la main droite juste avant de l'insérer dans le tissu, créant ainsi une légère torsion. La dextérité est également nécessaire dans les mouvements de la main gauche.
  Broderie
  Cette technique consiste à coudre de petits motifs indépendamment du tissage du tissu, ce qui donne un rendu à la fois solide et naturel.
  Broderie Sagara (Sagaranui)
  Cette technique consiste à créer une boucle avec le fil, à faire passer l'aiguille à broder du bas du tissu vers le haut, puis à broder un motif pointillé à l'intérieur de cette boucle.
  broderie divisée
  Cette technique consiste à broder des motifs de feuilles ou de fleurs selon un angle en forme de V.
  Broderie
  Cette technique consiste à superposer un même motif lors de la broderie, et il est également possible de créer des effets flous en changeant le fil à broder.
  Motifs brodés
  Cette technique consiste à broder un motif à l'aide de plusieurs dessins ; on peut citer comme exemples la « broderie Hikita » et la « broderie Kanoko ».
  broderie tressée (Couture Kumihimo)
  Il s'agit d'une technique utilisée pour représenter un fil de manière réaliste.
  Takeyamachi Shu
  Cette technique consiste à relever les fils de trame le long des fils de chaîne et à les utiliser comme fils de reliure pour créer un motif qui ressemble à des briques empilées à intervalles réguliers.

  

   

   

• Gros plan

  Gros plan

  KYO Nui (Embroidery) une forme d'art qui transcende les frontières de la broderie traditionnelle.

  Le festival de Gion annonce l'arrivée de l'été à Kyoto. Bien entendu, l'attraction principale pour de nombreux touristes est le défilé des 32 chars. Mais saviez-vous que les magnifiques ornements de ces chars, qui défilent lentement et gracieusement à travers la ville, notamment les tapisseries élaborées et les décorations arrière, sont tous réalisés avec KYO Nui (Embroidery) ?

   

  Un artisan chevronné avec 27 ans d'expérience.

  Je suis venue passer l'entretien en mars, alors qu'il faisait encore assez frais. On m'a présenté M. Fumizo Komatsu, qui a interrompu son travail pour m'accueillir chaleureusement. M. Komatsu réparait les coques des chars du Yamahoko. « Quand elles sont abîmées, il faut les réparer », m'a-t-il expliqué, indiquant que Kyoto se préparait déjà pour l'été. Ces coques sont confectionnées selon une technique appelée « nikuire-nui », qui consiste à insérer du coton et d'autres matières pour créer une broderie en relief. Leur réparation est un travail long et minutieux.

  

  M. Fumizo Komatsu. Il est passé d'opérateur de machine à coudre à l'art de KYO Nui (Embroidery). C'est un professionnel chevronné, fort de 27 ans d'expérience dans ce domaine.

  Des créations originales inspirées de la tradition

  KYO Nui (Embroidery) où le motif et les couleurs sont entièrement laissés à la sensibilité de l'artisan, donne naissance à des pièces véritablement uniques. « Chaque fois que je brode, je ressens la magie de cette tradition transmise de génération en génération et l'incroyable savoir-faire qu'elle requiert », confie Komatsu. Onzième génération à perpétuer cette tradition, Komatsu raconte que durant son apprentissage, il observait en secret le travail de ses maîtres et aînés lors de ses séances à Ashiko. « Je me demandais : “Que ferais-je ? Comment pourrais-je y arriver ?” » Chaque pièce étant réalisée à la main par un artisan différent, leur individualité, leur geste précis et leur dévouement profond se conjuguent pour créer une œuvre d'art véritablement unique.

  Dessiner avec du fil et une aiguille

  En contemplant son travail, on pourrait douter de ses yeux et se demander s'il s'agit d'une peinture. C'est d'une telle délicatesse que l'ensemble paraît tridimensionnel. « Broder de façon à ce que la broderie se fonde dans la couleur de fond est un art qui ne peut être réalisé qu'à la main », explique Mme Komatsu avec un sourire. Lorsque je lui ai demandé combien de temps il fallait pour réaliser une pièce, elle a répondu : « Cela varie énormément selon la pièce. Certains chefs-d'œuvre peuvent facilement nécessiter une année entière », une perspective vertigineuse. Cependant, le style et l'élégance si particuliers à KYO Nui (Embroidery) deviennent profondément fascinants précisément parce qu'il faut des mois, voire des années, pour les réaliser. De plus, le sentiment d'accomplissement qui découle de la finalisation d'une pièce devient la source d'énergie qui motive l'artisane à créer la suivante.

  

  Une collection d'œuvres. Elles possèdent en effet une élégance à la fois délicate et profonde que seule la broderie peut offrir.

  KYO Nui (Embroidery)

  « Ma formation se poursuivra jusqu'à ce que je prenne ma retraite. On n'a jamais fini de chercher à s'améliorer », affirme Komatsu, prête à franchir une nouvelle étape. Sa passion pour KYO Nui (Embroidery) est palpable. Récemment, elle a travaillé sur des chemins de table et des cadres pour les sanctuaires, ainsi que sur des dossiers de chaises. Mais, précise-t-elle, « ce ne sont pas des pièces lavables, ce qui limite la portée de mon travail ». Elle a embrassé cet univers par amour de la création, un univers où elle peut s'exprimer pleinement malgré la simplicité apparente de son travail. Aujourd'hui, Komatsu insuffle sa propre personnalité à la tradition.

  Anecdotes

  Le festival de Gion présente un défilé de 32 chars ornés KYO Nui (Embroidery).

  Le festival de Gion, qui annonce l'arrivée de l'été à Kyoto, trouve son origine en 869, lors d'une épidémie de peste. La cérémonie Gion Goryo-e fut alors organisée pour implorer la fin du fléau. Plus tard, au XIe siècle, les chars allégoriques firent leur apparition, et après la guerre d'Ōnin, le festival fut relancé en 1500. Créé par les associations locales, il fait partie intégrante du patrimoine spirituel des Kyotoïtes. Du 13 au 16 juillet, pendant le Yoiyama (festival du soir), les mairies de chaque quartier exposent les objets sacrés qui ornent les chars, ainsi que les magnifiques tentures et panneaux arrière brodés de KYO Nui (Embroidery). Le 17, lors de la procession Yamahoko, les 32 chars, richement décorés, défilent lentement dans les rues de Kyoto. Laissez-vous captiver par l'atmosphère festive et la beauté de l'artisanat traditionnel de Kyoto.