Tout a commencé au début du XVIIe siècle (1602) lorsque Hosokawa Tadaoki devint seigneur du domaine de Kokura. Il invita des potiers coréens et fit construire par sa famille un four à poterie vertical à Ueno, et c'est là que tout a commencé.
Tadaoki était un daimyo qui reçut l'enseignement direct de Sen no Rikyu et maîtrisa les secrets de la cérémonie du thé. On dit que ce four produisait des pièces élégantes répondant aux exigences de Tadaoki. Plus tard, devenu four du domaine, il fabriqua de nombreux ustensiles à thé qui convenaient aux goûts de Kobori Enshu, un maître de thé renommé de l'époque, et compte parmi les sept fours d'Enshu.

• Technologie/techniques/matières premières

  Technologie/techniques/matières premières

  Technologie/techniques

  1. Le procédé de moulage doit être réalisé par tournage sur roue, martelage, tournage de plaques, torsion manuelle ou moulage par pression.

  2. Lors de l'application de motifs sur le matériau de base, les méthodes suivantes peuvent être utilisées : revêtement décoratif, travail au pinceau, travail à la spatule, sculpture, travail au peigne, martelage, incrustation, estampage, ajourage ou grain de bois.

  3. Pour la décoration, l'engobe doit être peint à la main. Dans ce cas, le pigment doit être soit de l'oniita (un type de laque), soit du gosu (un type de bleu cobalt).

  4. L'émaillage sera réalisé par trempage, application à la louche ou par superposition. Dans ce cas, l'émail sera un émail feldspathique, un émail à la cendre de paille, un émail à la cendre de bois, un émail cuivré, un émail ambré, un émail jaune, un émail noir ou un émail périlla.

   

  matières premières

  L'argile à utiliser doit être de l'« argile d'Ueno ».

• Scène de travail

  Scène de travail

  Étape 1 : Excavation du sol brut

  On trouve de l'argile de qualité potière sur la colline d'Ueno. Les artisans traditionnels parcourent les montagnes à la recherche de cette argile. Celle-ci est ensuite séchée.

  

  Étape 2 : Broyage (transformation du sol en poudre)

  L'argile extraite est broyée en petits morceaux par des machines industrielles. L'argile finement broyée est ensuite tamisée afin de ne retenir que l'argile de haute qualité. Les particules de terre plus grosses restant dans le tamis sont éliminées.

  

  Étape 3 : Égouttement du sol (mettre le sol dans l'eau et l'égoutter)

  L'argile de haute qualité est transportée dans une cuve et mélangée à de l'eau. L'eau est ensuite filtrée afin de sélectionner une argile à grain fin, adaptée à la poterie. L'argile est alors aspirée par une machine, essorée, puis laissée à sécher légèrement.

  

  Étape 4 : Mélanger l'argile (à l'aide d'une machine)

  Une fois l'argile modelée en une boule carrée, elle est transformée en cylindre à l'aide d'une machine. C'est là que l'argile est fabriquée.

  

  Étape 5 : Pétrissage à la main (pétrir à la main une fois de plus)

  Après avoir malaxé l'argile à la machine et l'avoir laissée reposer un moment, on la pétrit soigneusement pour en chasser l'air. C'est une tâche très difficile qui exige effort et expérience.

  

  Étape 6 : Façonnage (façonnage sur un tour de potier)

  Une fois l'air extrait de l'argile, celle-ci est placée sur le tour de potier, et des artisans qualifiés peuvent la modeler à leur guise. Une fois la forme obtenue, des outils servent à la parer et à la lisser pour les finitions.

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  Étape 7 : Séchage partiel, finition, séchage

  Une fois la forme obtenue, laissez sécher jusqu'à ce que la pâte soit semi-sèche. Une fois sèche, égalisez l'arrière pour la finition. Si la finition est réussie, laissez sécher complètement pendant quelques jours.

  

  Étape 8 : Cuisson du biscuit

  Une fois complètement sèches, les pièces sont placées dans un four. Cette première cuisson, appelée dégourdi, facilite l'adhérence de l'émail et assure un bon développement de la couleur lors de la cuisson finale. Les pièces sont serrées les unes contre les autres dans le four et cuites pendant environ 5 à 6 heures. La température de cuisson se situe entre 800 et 850 degrés Celsius. Même si les pièces sont parfaitement cuites, si l'artisan n'est pas satisfait, il peut les casser sur place.

  

  Étape 9 : Glaçage

  Les pièces qui réussissent le test sont ensuite recouvertes d'un émail. Cet émail est composé de matériaux tels que la cendre de paille et l'oxyde de fer provenant des sols de montagne. Il confère à la poterie une texture vitreuse et révèle ses magnifiques couleurs. On dit que la AGANO Yaki (Pottery) est le fruit de la magie du feu, née de l'alliance de l'argile et de l'émail.

  

  Étape 10 : Tir final

  Une fois les préparatifs terminés, vient le moment de la cuisson finale. Deux types de fours sont utilisés pour cette cuisson : les fours à bois et les fours à gaz. Dans les fours à gaz, les pièces cuisent pendant environ 10 heures avant d’être retirées du four. La AGANO Yaki (Pottery) exige plusieurs jours, de l’extraction de l’argile brute à la cuisson finale, pour obtenir des pièces d’une grande beauté.

  

   

• Gros plan

  Gros plan

  L'art du savoir-faire exceptionnel et de la créativité flamboyante : AGANO Yaki (Pottery)

  La céramique d'Agano témoigne du savoir-faire exceptionnel des artisans, où l'argile et l'émail ne font plus qu'un, s'animant sous les flammes du four. Ces pièces, à l'allure sereine, invitent le spectateur dans un univers de raffinement, de wabi et de sabi.

   

  AGANO Yaki (Pottery) trouve son origine dans la cérémonie du thé.

  Le four Takata, tenu par Takata Kozan, artisan traditionnel de AGANO Yaki (Pottery), est situé dans une paisible vallée montagneuse au pied du mont Fukuchi. Parmi AGANO Yaki (Pottery), dont l'histoire remonte au seigneur Hosokawa Tadaoki du domaine de Buzen Kokura (370 000 koku) et qui ont hérité du savoir-faire de la famille Ogasawara, le four Takata est reconnu par cette famille et reçoit la visite de maîtres de thé tout au long de l'année.
  Même ceux qui ne sont pas connaisseurs de thé seront immédiatement frappés, en visitant l'atelier de Mme Takada, par la légèreté surprenante de la tasse, contrastant avec sa texture solide et brute. Le dévouement de l'artiste, mis dans chaque pièce, transporte le visiteur dans l'univers de la cérémonie du thé et de son étiquette. Après avoir admiré un moment les poteries de différentes tailles, il est impossible de se détacher du charme envoûtant des AGANO Yaki (Pottery).

  

  Le four Takada est situé dans la région montagneuse et paisible du mont Fukuchi.

  Argile et émail

  Né en 1923, M. Takada est rentré au Japon après la guerre et s'est lancé dans la fabrication de AGANO Yaki (Pottery). Initialement, il pensait n'y travailler que pendant trois ans, le temps de trouver un emploi, mais après dix ans, il s'est installé à son compte en 1955. Son travail a été reconnu et il est actuellement président de AGANO Yaki (Pottery).
  On dit que le secret de la poterie réside dans le choix de la bonne argile. En modifiant la composition de l'émail, on peut créer des variations de AGANO Yaki (Pottery). L'argile de haute qualité, associée à l'émail ferreux, cuivré et à l'émail à base de paille brûlée utilisé dans sa composition, constitue le fondement de la beauté de AGANO Yaki (Pottery) fruit du savoir-faire des maîtres artisans.
  Takada ne ménage aucun effort pour parcourir les environs à la recherche d'argile et de fer de qualité, qui lui serviront de base pour ses émaux. « Mon cœur s'emballe quand je découvre une couche noire d'oxyde de fer dans les interstices de l'argile. Parfois, je fais de belles découvertes, et parfois, après cuisson, le résultat est étonnamment banal. C'est un véritable cadeau de la nature », confie Takada.

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    Takata Kozan

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    Récipient alimentaire émaillé orné de traces d'insectes, exposé à l'exposition des Cent Artistes Japon-Thaïlande-Chine. L'émail dessine des motifs complexes le long des marques tourbillonnantes laissées par le tour de potier.

  Un savoir-faire exceptionnel et le feu créent des œuvres d'art.

  La AGANO Yaki (Pottery) ne nécessite pas de moules. Le savoir-faire, fruit de nombreuses années d'apprentissage, consiste à façonner les pièces au tour à pied, puis à appliquer un émail et à les cuire afin de leur conférer élégance et esthétique wabi-sabi.
  La saison de cuisson au four est l'hiver. La température monte plus facilement et le feu devient plus intense durant les mois froids de novembre et décembre. En été, la température peut ne pas monter aussi haut que prévu. On dit que les ratés sont moins fréquents en hiver.
  Une fois la cuisson commencée, Takada reste auprès du four pendant deux jours entiers. Il engloutit des boulettes de riz qu'on lui apporte, fait de courtes siestes et surveille la situation tout en sentant la chaleur sur son corps. Lorsque des ampoules apparaissent sur son visage à cause de la chaleur, il pousse la cuisson à son maximum.

  La magie de la transformation au four

  Il existe deux méthodes de cuisson : la cuisson par réduction, où l’on ajoute du bois de chauffage pendant que les flammes brûlent encore, et la cuisson par oxydation, qui utilise la puissance des braises pour brûler le bois sur une période plus longue.
  La cuisson en réduction est difficile, et même un artiste du calibre de Takada échoue souvent. Il utilise une cargaison de bois de chauffage qu'il a acheminée depuis Yamaguchi, et il continue d'utiliser cette méthode malgré le risque d'échec, car parfois, l'émail et la flamme créent des couleurs et des motifs d'une beauté inimaginable.
  Auparavant, il faisait chauffer son four trois à quatre fois par an, à la recherche d'une transformation qui pourrait être considérée comme accidentelle. Désormais, une seule fois par an suffit. Lorsque ses pièces, façonnées avec une méticulosité extrême, sont cuites à sa satisfaction, Takada décrit cela comme « la venue du dieu du feu ».

  

  Ils fondent leurs efforts de cuisson au four sur l'obtention de variations qui séduisent les connaisseurs.

  Changements récents dans AGANO Yaki (Pottery)

  Lorsque M. Takada a commencé son apprentissage vers 1946, c'était l'après-guerre, une période de grande pauvreté. La priorité était donnée à la nourriture, et la poterie, considérée comme un produit de luxe, n'avait pas sa place. Vers 1970-1980, avec la croissance économique rapide, la situation a radicalement changé et les clients se sont mis à se disputer les poteries. Les émaux et l'argile sont devenus facilement disponibles, et le nombre de fours à Buzen-Agano, qui n'était alors que de trois, est passé à 28. Les clients ont alors commencé à acheter des poteries simplement parce qu'elles portaient le nom d'Agano.
  Cependant, M. Takada ose formuler des critiques acerbes à l'égard de la situation actuelle. La maîtrise des techniques traditionnelles exige un apprentissage d'au moins trois ans. C'est durant cette période que l'artiste s'épanouit. Ce n'est qu'après avoir été reconnu par un maître et avoir obtenu l'autorisation d'apposer son enseigne au bout de dix ans qu'il est véritablement considéré comme un artiste à part entière. Ainsi, l'artiste consacre sa vie à exprimer l'esprit de quatre siècles de tradition de AGANO Yaki (Pottery) créations. « Il ne devrait pas être si facile d'obtenir le titre de propriétaire de four. De nos jours, il suffit d'un certain niveau de compétence pour devenir propriétaire de four. Les jeunes utilisent des matériaux achetés. On ne peut plus parler de tradition. La société doit se montrer plus exigeante. » Les paroles de M. Takada, devenu artiste de premier plan grâce à un parcours semé d'embûches, résonnent avec la beauté digne de AGANO Yaki (Pottery).

  

  Au four Takada

  Anecdotes

  Cérémonie du thé, étiquette et AGANO Yaki (Pottery)

  AGANO Yaki (Pottery), dont l'origine remonte au seigneur Hosokawa du domaine de Buzen Kokura (370 000 koku), réputé pour son amour de la cérémonie du thé, connut un essor remarquable grâce à son atelier de production officiel. Le maître de thé Kobori Enshu sut allier les idéaux de la culture impériale du XVIIe siècle à la cérémonie du thé, créant ainsi une cérémonie du thé de « kirei-sabi », caractérisée par une beauté profonde et sincère. Il laissa un héritage considérable en guidant la production de céramiques pour le thé dans diverses régions, notamment Ueno, Tanba, Shigaraki et Takatori. Les zones de production de céramiques pour le thé associées à Enshu furent ainsi connues sous le nom des « Sept Fours d'Enshu ». Même après le transfert du seigneur Hosokawa à Kumamoto et la prise de pouvoir par Ogasawara Tadazane, AGANO Yaki (Pottery) continue de transmettre l'esprit de la culture japonaise à travers le travail méticuleusement réalisé des artisans, tout en préservant soigneusement l'étiquette de la famille Ogasawara, considérée comme synonyme d'« étiquette ».

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    Trois thés

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    compositions florales, tentures murales