Durant la période Nara, sous l'influence de la dynastie Tang, les techniques fondamentales du maki-e (laque d'or) furent mises au point. Cette technique fut transmise à Kyoto lors du transfert de la capitale à Heian-kyo (Kyoto), où elle connut un développement plus poussé.
KYO Shikki (Lacquerware) connut un essor remarquable à partir de l'époque Muromachi, se propageant parallèlement à la culture de la cérémonie du thé qui prospérait à Kyoto, et devenant finalement le centre de l'industrie nationale de la laque. Son développement reposait sur les œuvres, les techniques et le savoir-faire légués par de nombreux maîtres artisans, aboutissant à une qualité et un design exceptionnels, fruits d'un travail artisanal méticuleux.

• Technologie/techniques/matières premières

  Technologie/techniques/matières premières

  Technologie/techniques

  1. La préparation de la couche de fond et l'application du vernis doivent être effectuées de l'une des manières suivantes :
  (1) Dans le cas d'un laquage multicolore, les techniques ou méthodes suivantes doivent être utilisées :
  (i) Pour la couche de base, on applique directement sur le bois une laque brute ou un mélange de laque brute et de pâte de riz, suivi d'un « revêtement en tissu » ou d'un « revêtement en papier », puis on applique à plusieurs reprises un mélange de laque brute et de poudre à polir.
  (b) Le processus d'application de la laque consiste à appliquer une sous-couche, à poncer la sous-couche, puis à « frotter » la laque, suivi de l'application d'une laque roiro raffinée, puis à « frotter » et polir à plusieurs reprises avec une laque brute raffinée.
  (2) En matière de laquage, les techniques ou méthodes suivantes doivent être utilisées :
  (i) Pour la couche de base, on applique directement sur le bois une laque brute ou un mélange de laque brute et de pâte de riz, suivi d'un « revêtement en tissu » ou d'un « revêtement en papier », puis on applique à plusieurs reprises un mélange de laque brute et de poudre à polir.
  (b) Pour le laquage, une couche de base est appliquée à l'aide d'une laque colorée raffinée, suivie d'un ponçage et d'un « frottement » de la couche de base, puis d'une laque transparente raffinée est appliquée.
  (3) Dans le cas du laquage du bois, les techniques ou méthodes suivantes doivent être utilisées :
  (i) Pour la couche de base, appliquez un mélange de tanin de kaki et de poudre à polir, puis un mélange de tanin de kaki et d'oxyde de fer rouge, puis appliquez une sous-couche de tanin et polissez la sous-couche de tanin.
  (b) Le processus de laquage consiste à appliquer et à poncer à plusieurs reprises la sous-couche, puis à « frotter » la laque, et enfin à appliquer une laque transparente raffinée.
  (4) Dans le cas d’un véritable laquage, les techniques ou méthodes suivantes doivent être utilisées :
  (i) Pour la couche de base, on applique directement sur le bois une laque brute ou un mélange de laque brute et de pâte de riz, suivi d'un « revêtement en tissu » ou d'un « revêtement en papier », puis on applique à plusieurs reprises un mélange de laque brute et de poudre à polir.
  Le procédé de laquage consiste à appliquer une sous-couche, à poncer cette sous-couche, puis à appliquer une « laque frottée », suivie de l'application d'une « vraie laque » ou d'une laque noire raffinée.
  (5) Dans le cas des objets laqués au kaki, les techniques ou méthodes suivantes doivent être utilisées :
  (i) Pour la couche de base, appliquez un mélange de tanin de kaki et de poudre à polir, puis un mélange de tanin de kaki et d'oxyde de fer rouge, puis appliquez une sous-couche de tanin et polissez la sous-couche de tanin.
  (b) Le procédé de laquage consiste à appliquer une laque raffinée.
  (6) Dans le cas du laquage à texture textile, les techniques ou méthodes suivantes doivent être utilisées :
  (i) Pour la couche de base, appliquez directement sur le bois une laque brute ou un mélange de laque brute et de pâte de riz, puis appliquez une couche de tissu en utilisant du tissu de chanvre, etc., suivie d'une sous-couche antirouille et d'une couche de finition antirouille, et enfin polissez la surface pour enlever la rouille tout en laissant la texture du tissu visible.
  (b) Le processus de laquage consiste à appliquer une sous-couche, à poncer la sous-couche, puis à appliquer un vernis raffiné une fois que le « vernis de frottement » a été terminé.
  (7) Dans le cas du laquage de tissus, les techniques ou méthodes suivantes doivent être utilisées :
  (i) Pour la couche de base, la laque brute ou un mélange de laque brute et de pâte de riz est appliqué directement sur le bois, suivi d'un « revêtement en tissu » à l'aide d'un tissu de chanvre, puis d'une « application de rouille coupée » et d'un « polissage au tissu antirouille ».
  (b) Le procédé d’application de la laque consiste à frotter à plusieurs reprises la laque raffinée avec un chiffon, puis à appliquer la laque raffinée.
  (8) Dans le cas de l'Ikkan-nuri, les techniques ou méthodes suivantes doivent être utilisées :
  (i) Pour la couche de base, on utilise un mélange de laque brute et de pâte de riz, ou bien on utilise de la pâte de riz pour appliquer du papier, suivi d'applications répétées de laque ou de pâte, puis d'un ponçage.
  (b) Le laquage consiste d’abord à appliquer une laque brute raffinée en la « frottant », puis à appliquer une laque raffinée.

   

  2. Les travaux de menuiserie doivent être effectués de l'une des manières suivantes :
  (1) Dans le cas des pièces métalliques tournées, la forme doit être formée à l'aide d'un tour et d'un rabot de tour.
  (2) Dans le cas de la tôle, elle doit être formée par « découpe, pliage, sciage et mise en forme », ou par « découpe en onglet » et « entaille de bord ».
  (3) Dans le cas des produits en bois courbé, le matériau est bouilli puis façonné par « machi-tsuke ».
  (4) Dans le cas d'une laque sèche, un mélange de laque brute et de poudre à polir, etc., est appliqué sur le support d'origine ou le noyau pour lui donner sa forme. On procède alors à un enrobage de tissu ou de papier.

   

  3. Lorsque des décorations sont appliquées, elles seront réalisées au moyen de maki-e, de raden, d'aogai ou de peinture sur feuille d'or. Dans ce cas, le raden ou l'aogai seront réalisés avec une finition « roiro ».

   

  matières premières

  １ 漆は、天然漆とすること。

  2. Les boiseries (à l'exclusion des laques sèches) doivent être en cyprès, katsura, zelkova, cèdre ou bambou moso, ou autres matériaux de qualité équivalente.

• Scène de travail

  Scène de travail

  KYO Shikki (Lacquerware) est fabriquée en créant une base pour le récipient, généralement en bois, puis en appliquant plusieurs couches de laque, et enfin en la décorant selon des techniques telles que le maki-e (laque dorée) et le raden (incrustation de nacre). De manière générale, on distingue trois étapes : la préparation du bois, le laquage et la décoration.

  Étape 1 : Fabrication de la base en bois

  Le bois utilisé pour le socle provient des montagnes et est séché pendant quatre à cinq ans, voire plus, afin d'éviter toute déformation. Il est ensuite travaillé pour obtenir une forme adaptée à chaque pièce de vaisselle et d'ameublement. Parmi les essences utilisées figurent le cyprès, le cèdre, le zelkova, le marronnier d'Inde et le paulownia.
  Nous créons des socles en bois en utilisant des techniques telles que le « tournage sur bois » pour la fabrication de bols et de plats, le « travail du bois à plat » pour la fabrication de boîtes et autres objets, et le « cintrage à l'eau chaude » pour la création de formes courbes.

  

  Étape 2 : Couche de base laquée

  Pour renforcer le matériau de base, éviter le rétrécissement et obtenir une belle finition, des procédés tels que le kokuso (coupe des fibres de bois), le kijikatame (durcissement du bois), le nunokise (recouvrement de tissu), le jitsuke (application du matériau de base), le kukurisabi (rouille avec liaison) et le sabitsuke (rouille).
  On commence par creuser des rainures dans les joints du bois, puis on utilise de la laque kokuso pour les remplir et les renforcer. Ensuite, on applique directement de la laque brute sur la surface du bois pour en renforcer le matériau de base (durcissement du bois).
  Dans la technique d'application au chiffon, le tissu de chanvre est fixé à l'aide d'une laque pâteuse. Un mélange de poudre à polir et de poudre broyée légèrement plus grossière, malaxé avec de la laque et de l'eau, est appliqué à la spatule et laissé sécher. (Application au grain)
  Ensuite, selon la technique du « kukuri-sabi », un mélange de rouille (poudre à polir, laque et eau) et d'une quantité généreuse de laque est appliqué pour renforcer les angles et les surfaces et en rehausser l'esthétique, puis séché. La rouille est appliquée plusieurs fois à la spatule, puis séchée.

  

  Étape 3 : Ponçage de la sous-couche et ponçage intermédiaire pour l'application du vernis.

  Les ustensiles rouillés sont polis à plusieurs reprises à la pierre à aiguiser (ponçage à l'eau) afin de les rendre plats et lisses. Le soin apporté au lissage des angles et des bords est déterminant pour la qualité des ustensiles. Après l'application de la laque brute (qui fixe la rouille), on applique une sous-couche et une couche intermédiaire de laque de la même couleur. Vient ensuite le ponçage intermédiaire. Une fois les ustensiles complètement secs, on les ponce à l'eau avec du charbon de bois de Suruga ou un matériau similaire pour obtenir une surface parfaitement lisse.

  Étape 4 : Couche de finition

  Une fois la couche de base terminée, l'étape suivante consiste à appliquer la « couche de finition » à l'aide d'un pinceau, ce qui implique de filtrer la laque à travers plusieurs couches de papier Yoshino.
  Il existe huit principales techniques de peinture sur laque utilisées dans les laques de Kyoto, dont le « shin-nuri » (laque noire), l'« iro-urushi-nuri » (laque colorée avec des pigments mélangés et bien malaxés), le « ro-iro-nuri » (laque noire) et l'« ikkan-nuri » (laque KYO Shikki (Lacquerware)).

  

  Étape 5 : Lever le nœud

  Une fois la couche de finition appliquée et les coups de pinceau quelque peu estompés, la « poussière » adhérant à la surface laquée est ramassée une à une avec le bout d'une plume d'oiseau.

  Étape 6 : Finition à la cire

  Pour certains objets, une finition « roiro » est utilisée afin de donner à la surface laquée un aspect miroir. Ce procédé consiste à appliquer une couche de finition et à la laisser sécher complètement, puis à polir la surface au charbon de bois et enfin à la lustrer avec de la poudre d'huile. Une laque de haute qualité est ensuite frottée avec du coton, et ce processus est répété. Enfin, la surface est polie à la main avec de l'huile de colza et de la poudre de corne.

  Étape 7 : Décoration

  ● Makie (laque avec poudre d'or ou d'argent)
  La technique du maki-e a été perfectionnée à Kyoto durant l'époque Heian. Les motifs sont dessinés à la laque, puis saupoudrés de poudre d'or et d'argent, créant un effet tridimensionnel par la variation de la rugosité, le relief des lignes, le flou des couleurs, etc.

  Hiramaki-e (laque plate)
  (Hiramakie)
  Le dessin est réalisé à la laque, puis la pièce est finie en la durcissant avec de la laque.
  Laque en haut-relief
  (Takama Kie)
  Le motif est d'abord construit en hauteur, puis fini à l'aide de la technique du maki-e plat.
  objets laqués polis
  (Togidashi Makie)
  Le motif est dessiné à la laque, de la poudre d'or est saupoudrée dessus, puis on laisse sécher. On applique ensuite de la laque sur le maki-e (objet laqué décoré de poudre d'or ou d'argent), puis la pièce est polie et finie.

  

  ● Incrustations de nacre et de coquillage bleu​
  Cette technique consiste à disperser des morceaux de coquillages, comme des ormeaux et des coquilles turban, pour créer des motifs. Le chatoiement mystérieux des coquillages eux-mêmes est ce qui la rend si attrayante.
  En marqueterie de nacre, des coquillages épais sont incrustés sur une surface laquée pour créer des motifs. (Coquillages épais : 1,5 à 3 mm d’épaisseur)
  La coquille d'ormeau est créée en incrustant de fines coquilles (fines coquilles : environ 0,3 mm d'épaisseur).

  

   

• Gros plan

  Gros plan

  KYO Shikki (Lacquerware) et les maki-e (laques dorées) prospèrent dans la capitale millénaire.

  KYO Shikki (Lacquerware) possède une âme profonde, incarnant les concepts de « wabi » et de « sabi », et allie raffinement et élégance. Son design sophistiqué et exceptionnel, conjugué à ses techniques et à son savoir-faire, l'a placée sous une position inégalée sur le marché haut de gamme, une position qu'elle conserve encore aujourd'hui.

   

  La beauté du « wabi » et du « sabi » s'épanouit dans l'univers de la cérémonie du thé.

  L'art de la laque trouve ses origines dans l'Antiquité, la laque étant déjà utilisée durant la période Jōmon. Le « makie », que l'on retrouve dans KYO Shikki (Lacquerware) remonte à l'époque de Nara. Cette technique, appelée « makkinru », fut transmise et développée durant l'époque de Heian, aboutissant à la perfection du makie poli et du makie plat. À Kyoto, qui fut longtemps un centre politique et culturel florissant, l'art de la laque s'est également développé au cours de plus de mille ans d'histoire. En particulier, la culture de la cérémonie du thé, qui s'est épanouie à Kyoto à partir de l'époque de Muromachi, a profondément influencé KYO Shikki (Lacquerware), leur conférant une sensibilité intrinsèque de « wabi » et de « sabi » au sein d'une esthétique raffinée. Nous nous sommes ici intéressés aux techniques d'application et de makie de l'art de la laque et avons exploré le charme des KYO Shikki (Lacquerware).

  Attiré par l'éclat noir de jais et la laque

  L'univers de KYO Shikki (Lacquerware) est connu sous le nom des « Sept Artisans de l'Atelier de Laque ». Cette appellation provient probablement du fait que chaque atelier emploie des artisans laqueurs impliqués à chaque étape du processus, pour honorer les commandes des grossistes (autres boutiques de laque). Ils gèrent le suivi de chaque commande, de la vaisselle au mobilier. Ils tiennent compte du domaine d'expertise de chaque artisan lors de l'affectation du personnel et de la répartition des tâches.
  Le propriétaire est issu d'une famille de laqueurs depuis deux générations. Artisan laqueur de métier, il travaille lui-même dans son atelier de Yamashina, maniant la spatule avec une précision chirurgicale. À l'exception de la couche intermédiaire finale, la « couche de finition », il applique la rouille (poudre à polir + eau + laque de base) à l'aide d'une spatule en cyprès. Il l'applique avec une épaisseur uniforme, sans laisser de traces de spatule. C'est un processus méticuleux. « L'étape la plus délicate est l'application de la couche de finition. Si la moindre poussière s'y infiltre, c'est irrémédiable », explique-t-il. La laque utilisée pour cette couche est filtrée au moins trois fois à travers plusieurs feuilles de papier Yoshino avant utilisation, afin d'éliminer toute trace de poussière. Les jours où il applique la couche de finition, il commence toujours par nettoyer l'ensemble de la pièce avec un chiffon le matin, pour éviter toute contamination. « Quand je commence à appliquer la couche de finition, il m'arrive de ne plus voir les clients, même s'ils viennent », confie-t-il. De minuscules particules de poussière et de saleté, qui s'accrochent au corps et à la tête, retombent aléatoirement au gré des courants d'air. C'est pourquoi, le jour de la « couche de finition », « une fois que vous commencez à peindre, vous devez rester dans votre chambre, immobile et sans bouger jusqu'à ce que vous ayez tout terminé ».
  Avec des températures atteignant 26 degrés Celsius et une humidité grimpant jusqu'à 80-90 %, juin est un mois difficile pour les artisans laqueurs. La laque commence à sécher dès son application. « Nous utilisons de la laque cuite pour ralentir le séchage. Sinon, elle durcit trop vite et laisse des traces de pinceau », explique-t-il. Même en étant immunisé, la laque peut provoquer des réactions allergiques en été. Ses bras deviennent rouge vif, comme brûlés. Pour le propriétaire, « la forme angulaire et précise (kukuri-sabi), la finesse du fini, le noir profond et brillant, la texture chaleureuse de la laque, l'équilibre parfait entre le maki-e (laque dorée) et le noir de jais, et le tamenuri (laque en couches) avec la laque translucide (shuai-urushi) – voilà ce qui fait le charme des KYO Shikki (Lacquerware). »

  Je ressens une élégance raffinée dans KYO Shikki (Lacquerware).

  Yoshio Yamashita est un artiste de maki-e. Né à Wajima de parents artisans laqueurs, il retourne dans sa ville natale après la guerre, suite à sa mobilisation étudiante, et se lance dans l'étude du maki-e. Troisième d'une fratrie de neuf enfants, il excelle très tôt en dessin parmi ses frères. Après avoir réalisé des maki-e pour WAJIMA Nuri (Lacquerware) pendant cinq ans, il s'installe à Kanazawa et continue à peindre des maki-e de Kaga pendant dix ans. Il travaille ensuite dans l'art de la laque à Kyoto pendant quarante ans. Bien que toutes ces laques portent le nom de « maki-e », le style de celles de Wajima, Kaga et Kyoto est radicalement différent, car le contexte culturel et la sensibilité esthétique requis pour le maki-e sont fondamentalement différents.
  À chaque fois qu'elle s'installait dans une autre région pour peindre des maki-e (objets laqués incrustés d'or ou d'argent), elle étudiait la peinture. « J'allais dans les grands magasins et j'observais les motifs des kimonos et les dessins en vogue dans la région. » Lorsqu'un motif lui plaisait, elle achetait de petits objets à sa portée, comme des boîtes à thé ou des plateaux, et les peignait encore et encore pour maîtriser le dessin.
  « Après avoir obtenu mon diplôme, je n'ai pas vraiment étudié sérieusement. » Ce sentiment, pourtant, alimenta la soif d'apprendre insatiable de Yamashita. Chacun de ses sens – la vue et l'ouïe – était guidé par cette seule et unique volonté d'apprendre, ce qui lui inspira des idées pour le maki-e (laque incrustée d'or ou d'argent). En observant une image sur un calendrier offert par un caviste du coin, il pensa : « Si j'ajoutais une montagne en arrière-plan, cela ferait un joli motif. » Il décida alors de peindre un luxuriant cèdre de Kitayama sur un robuchi (un type de support pour la cérémonie du thé) avec une montagne au loin. Pour donner de l'épaisseur aux feuilles de cèdre, il saupoudra à plusieurs reprises de la poudre d'or, qu'il avait ramassée au cours de ses travaux quotidiens et qui s'était accumulée petit à petit, sur la laque. On lui dit que le motif du « cèdre de Kitayama » était trop original et « ne se vendrait pas ». Pourtant, ce robuchi remporta le Prix du Gouverneur. Il fut plébiscité par les maîtres de thé et vendu pendant l'exposition. Qu'est-ce qui plaît à qui ? Cet épisode illustre le sens aigu de l'observation de Yamashita. Un soir, alors qu'il dégustait des coquillages en forme de turban et les disposait, il posa ses baguettes et pensa : « Ça ne tient pas bien. » Sur la dizaine de coquillages, un seul tenait debout. Ce coquillage remporta le « Prix du Président » à l'exposition de laque. Les idées sont infinies.
  Qu’est-ce qui plaît tant à M. Yamashita dans KYO Shikki (Lacquerware) ? « Elle possède un charme raffiné, sans ostentation ni clinquant. On pourrait la résumer en un mot : sophistiquée. » Né à Wajima, ayant grandi à Kaga et s’étant épanoui comme artiste maki-e à Kyoto, il a passé la moitié de sa vie au contact de la laque.

  Profil d'artisan

  ​Tadahiro Oya

  Né le 15 février 1937.
  Artiste KYO Shikki (Lacquerware).
  artisan traditionnel
  Techniciens exceptionnels de la préfecture de Kyoto dans les industries traditionnelles
  Vice-président de KYO Shikki (Lacquerware)
  Officiers du Takumi-kai
  Directeur de l'Association coopérative des artisans de la laque de Kyoto
  Instructeur au Collège des métiers traditionnels de Kyoto

  

  ​Yoshio Yamashita

  Né le 16 août 1929 (Showa 4).
  Artiste KYO Shikki (Lacquerware).
  artisan traditionnel
  Techniciens exceptionnels de la préfecture de Kyoto dans les industries traditionnelles
  Décoré de l'Ordre du Trésor Sacré, 7e classe, Feuille de Paulownia Bleue (Automne 1999)
  Directeur de l'Association coopérative des artisans de la laque de Kyoto
  Instructeur au Collège des métiers traditionnels de Kyoto

  

  Anecdotes

  Accessoires de style japonais pour les fêtes à la maison le week-end

  Ce magnifique rafraîchisseur à vin sphérique est en laque. La bouteille de saké, ornée d'incrustations de nacre, est également unique et évoque une ambiance japonaise moderne. La laque est si réputée dans le monde entier qu'on l'associe parfois au Japon. En décorant votre réception avec KYO Shikki (Lacquerware), un incontournable pour toute occasion, vous créerez une atmosphère raffinée. Récemment, les coupes à saké inspirées des natsume (porte-jujubes) et les récipients à saké en forme de tambour, utilisables à l'envers, ont également gagné en popularité.

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