Ses origines remontent à la fin de l'époque Muromachi. Plus tard, durant la période Azuchi-Momoyama, le seigneur du château d'Okazaki, situé dans l'actuelle préfecture d'Aichi, fit appel à des tailleurs de pierre des provinces de Kawachi et d'Izumi pour construire des remparts et des douves afin de développer la ville castrale.
Ces tailleurs de pierre ont perfectionné leurs compétences et leurs techniques, créant les prototypes des OKAZAKI Sekkohin (Stone Carving) tels que les lanternes de style Kasuga et les lanternes hexagonales d'observation de la neige. Au début du XIXe siècle, on comptait 29 tailleurs de pierre ; leur nombre est passé à une cinquantaine à la fin du siècle, et avant la guerre, à son apogée, il atteignait 350. Cependant, leur nombre est en déclin depuis peu.

• Technologie/techniques/matières premières

  Technologie/techniques/matières premières

  Technologie/techniques

  1. Les matériaux en pierre utilisés doivent être exempts de « rupture » ou de « corrosion ».

  2. Pour la fabrication du moule, utilisez un ciseau, un marteau, une masse et un bishyan.

  3. Le fleuron et le toit d'une pagode à plusieurs niveaux doivent être assemblés à l'aide de joints à tenon et mortaise.

  4. La sculpture doit être sous forme de relief, de sculpture linéaire ou d'ajourage, réalisée à l'aide d'un ciseau, d'une spatule ou d'un outil ajouré.

  5. Le procédé de finition doit être l'un des suivants : « finition au grattoir », « finition au poinçonnage », « finition au battage », « finition au bishyan » ou « finition au pincement ».

   

  matières premières

  La matière première devra être du granit d'Okazaki ou une pierre de qualité équivalente.

• Scène de travail

  Scène de travail

  Les lanternes en pierre se déclinent en différents types, que l'on peut globalement classer en deux catégories : les « types de base », dont les six éléments constitutifs (la boule, le chapeau, le foyer, la base, le pilier et l'anneau de base) sont clairement identifiables, et les « variantes », pour lesquelles ce n'est pas le cas. Nous allons ici présenter la fabrication d'une lanterne de type Oribe, un type de lanterne installé dans un vase. La lanterne Oribe se compose, de haut en bas, de la boule, du chapeau, du foyer, de la base et du pilier.

  Étape 1 : Balle

  Après les processus de « sous-façonnage », « centrage », « mise en forme carrée », « dégrossissage » et « finition grossière » (voir la section sur le bouchon pour plus de détails sur chaque processus), la surface de la balle est finie à l'aide d'un « bishan (un marteau avec une protubérance pyramidale) », d'un « tataki » et d'un « kobera ».

  

  Étape 2 : Bouchon (1)

  Après chacune des étapes suivantes : « Création du dessus et du dessous de la pierre », « Recherche du centre (à l'aide d'une équerre et d'une règle pour trouver le centre du dessus de la pierre brute) », « Définition de l'angle droit (à l'aide d'un outil courbe pour découper et marquer les dimensions d'un rectangle sur le dessous) », « Dégrossissage (à l'aide des outils « settou » et « koyasuke » pour dégrossir la pierre brute marquée) » et « Marquage (marquage de la pierre brute pour créer la courbe (forme du toit)) », le dégrossissage est effectué sur la pierre brute marquée à l'aide du « settou » et du « ciseau » pour créer les avant-toits et faire ressortir la courbe.

  

  Étape 3 : Bouchon (2)

  La surface du chapeau est finie à l'aide de techniques telles que le « bishan » et le « tataki ».

  

  Processus 4 : Sac anti-feu (1)

  « Construction des surfaces supérieure et inférieure. » La pierre brute est taillée à plat pour obtenir des surfaces supérieure et inférieure à l'aide d'une machine de découpe.

  

  Processus 5 : Sac anti-feu (2)

  Après le « centrage », le « marquage carré » et le « dégrossissage », la construction brute est achevée pour former un tétraèdre, puis le « marquage » est effectué sur deux faces avec des trous et deux faces avec des fenêtres.

  

  Processus 6 : Sac à feu (3)

  La surface de l'abat-jour de la lanterne est finie à l'aide d'outils tels qu'un « bishan », un « kobera » et un « tataki ».

  

  Processus 7 : Réception

  Après avoir « créé le cadre supérieur et inférieur », « centré », « rectifié », « dégrossi » et « fini grossièrement », la surface est finie à l'aide de « bishan » et de « tataki ».

  

  Processus 8 : Pilier (1)

  Après avoir « créé le haut et le bas de la pierre », « centré » et « réglé les angles droits », la pierre brute qui a été grossièrement taillée est ensuite grossièrement façonnée à l'aide d'un ciseau et d'une masse.

  

  Étape 9 : Pilier (2)

  sculpture
  Un petit outil en bois (« kobera ») sert à graver des caractères sur la partie supérieure du pilier (la partie renflée). Parfois, une image de Bouddha est sculptée dans la partie inférieure (légèrement au-dessus de l'endroit où le pilier sera planté dans le sol). Ensuite, un autre petit outil en bois (« bishan ») est utilisé pour parfaire toute la surface du pilier.

  

  工程10： 完成

  Assemblez chaque composant, et c'est terminé.

  
• Gros plan

  Gros plan

  La beauté chargée d'émotion des sculptures transmises dans la « Cité de Pierre »

  Durant l'époque d'Edo, la sculpture sur pierre connut un essor remarquable à Okazaki, région réputée pour son granit de grande qualité. Conçues à l'origine comme lampes pour les sanctuaires et les temples, les lanternes en pierre devinrent par la suite des lanternes de jardin courantes, enrichissant l'univers de la décoration extérieure grâce à leur texture à la fois simple et élégante.

   

  La joie de créer quelque chose de ses propres mains

  Bien que nous les appelions simplement « lanternes de pierre », on peut les classer en trois catégories : lanternes sur pied, lanternes d'observation de la neige et lanternes pour plantes, elles-mêmes subdivisées en types plus spécifiques. Devant l'atelier de Kazuo Ueno, fabricant et vendeur d'objets en pierre, différents types de lanternes, dont la lanterne Kasuga emblématique, étaient exposés. Ueno a découvert la sculpture sur pierre à l'âge de 17 ans. Après avoir quitté sa ville natale de Kumamoto, il travaillait à Osaka et rendit visite à un parent qui tenait un atelier de pierre à Okazaki. Il s'essaya alors à la sculpture d'une figurine de grenouille d'une trentaine de centimètres. « J'étais tellement absorbé par mon travail pendant trois jours que j'ai perdu la notion du temps. » La pierre fut son premier contact direct avec la matière, une première expérience de création manuelle. Fasciné par son pouvoir d'attraction, il entreprit une formation de tailleur de pierre.

  

  Les lanternes de pierre font écho à l'amour du peuple japonais pour la nature et la beauté des saisons.

  Puisqu'il s'agit d'un phénomène naturel, tout ce que nous pouvons faire, c'est soustraire.

  La pierre est dure par nature, n'est-ce pas ? Il est facile d'en tirer une image rigide. Le défi consiste à lui conférer une douceur au toucher. C'est comme exprimer l'image de la poterie à travers la pierre. Certaines choses ne peuvent s'exprimer qu'avec la pierre. « Normalement, les objets artificiels sont fabriqués par ajout, un monde d'addition. À l'inverse, avec la pierre, on ne fait qu'enlever de la matière, en la sculptant. Il y a une esthétique de la soustraction. » Simplement soustraire. Cela peut mener à l'élimination des pensées impures, ou à la perception de l'essence. Un wabi-sabi propre aux matériaux naturels voit le jour.

  

  L'usine est également équipée de machines de grande taille pour la transformation.

  Créer un espace

  Bien sûr, Ueno ne se contente pas de créer des lanternes. Face à l'évolution des styles architecturaux, il réalise depuis peu de nombreuses pièces en pierre qui fusionnent les influences japonaises et occidentales, privilégiant l'aménagement paysager plutôt que la simple création de jardins. Il réfléchit à la manière d'intégrer efficacement la pierre dans les petits espaces. Il maîtrise l'ensemble du processus, de la conception à la production, mais son attention reste centrée sur la création elle-même. « Le design est un monde d'imagination. C'est une représentation bidimensionnelle sur papier. La création, elle, se déroule dans le monde réel et exige une approche tridimensionnelle. Ce n'est qu'après coup que l'on réalise ce qui a fonctionné ou ce qui n'a pas donné le résultat escompté. »

  

  Pourquoi ne pas commencer à apprécier le travail de la pierre avec de petits objets décoratifs ?

  En tant qu'artisan, je suis attaché à l'acte de « fabriquer des choses ».

  En 2000, il a créé l'un des plus grands bains de pierre en plein air du Japon. Les blocs de granit, pesant chacun 75 tonnes, étant difficiles à transporter, toute la transformation a été réalisée sur place, à Toyota. Ce fut un projet colossal, mobilisant plusieurs personnes pendant six mois pour la construction de deux bains, l'un pour les hommes et l'autre pour les femmes. Après transformation, chaque bain pesait 43 tonnes. Il mesure 6 mètres de long et 3,5 mètres de large. Alimenté par l'eau thermale d'une source de la préfecture de Mie, le bain est suffisamment spacieux pour accueillir confortablement 30 personnes. « Je suis heureux lorsque les clients sont satisfaits et ravis de mon travail », déclare Ueno. « La pierre ne se travaille pas avec un moule ; tout est original. Créer, c'est l'essence même du métier de tailleur de pierre. »

  

  Un bain en pierre à ciel ouvert. Ça a l'air très relaxant.

  Apporter du réconfort et de la lumière à la vie des gens modernes

  Les lanternes de pierre, initialement objets religieux offrant leur lumière aux dieux et aux bouddhas, sont devenues des lampes perpétuelles éclairant les chemins obscurs, puis des éléments de maçonnerie ornant les jardins. Elles sont restées une source de beauté qui illumine les cœurs. Ceci est vrai non seulement pour les lanternes, mais pour tout ouvrage en pierre empreint d'une intention paisible. Il est regrettable qu'avec l'évolution du logement, les jardins soient transformés en parkings ou que des pierres soient enlevées car jugées dangereuses pour les enfants. « Quels que soient les changements de notre époque, en vieillissant, les gens aspirent à la paix et à la tranquillité », affirme Ueno. Les pierres, impérissables, seront chéries à jamais, même au fil des générations. Toucher leur texture unique, qui évoque un rythme lent, offre un instant de sérénité dans notre société trépidante.

  Profil d'artisan

  ​Kazuo Ueno

  Né en 1955.
  À l'âge de 17 ans, j'ai été attirée par le monde fascinant de la taille de pierre et j'ai changé de carrière.
  « Je veux que tu choisisses quelque chose qui t’apporte la tranquillité d’esprit. »

  

  Anecdotes

  Essayez d'intégrer les pierres à votre vie quotidienne.

  Nombreux sont ceux qui rêvent d'une maison avec jardin, mais la situation actuelle du logement rend difficile l'aménagement d'un grand espace extérieur. Si l'utilisation audacieuse de la pierre dans les jardins japonais traditionnels se fait plus rare, il semble que de plus en plus de personnes apprécient le jardinage en optimisant astucieusement les petits espaces. Même dans une maison de style occidental, pourquoi ne pas intégrer subtilement des éléments en pierre à la végétation pour y ajouter une touche d'originalité ? Si vous faites construire une maison, vous pourriez transformer le portail en une œuvre d'art, disposer des pierres devant l'entrée ou utiliser la pierre à certains endroits pour créer un style unique.
  Même ceux qui vivent en appartement sans jardin peuvent profiter du jardinage de multiples façons, par exemple en ajoutant de petits ornements en pierre à leur balcon. Disposées à proximité, ces pierres, pourtant réputées dures, dégagent une impression d'humidité, de chaleur et de douceur.