D'après les motifs uniques du tissage Hanaori, on pense qu'il est originaire du sud, mais la date exacte de son arrivée est inconnue.
Cependant, les archives indiquent qu'il a été produit au XVe siècle, puisqu'il fut offert en cadeau à la Corée et, de Java, au royaume de Ryukyu. À cette époque, il s'agissait d'un tissu officiel du royaume de Ryukyu, réservé aux habitants de Yomitan.

• Technologie/techniques/matières premières

  Technologie/techniques/matières premières

  Technologie/techniques

  1. Le tissu doit être un tissu à motifs tissé selon les techniques ou méthodes suivantes.
  (1) Le tissu doit être à armure toile avec du fil pré-teint.
  (2) Une navette lancée à la main est utilisée pour insérer les fils de trame.
  (3) Le blason doit être dessiné à l’aide d’un « peigne à fleurs » ou d’une « navette cousue ».

  2. Lors de l'utilisation de fil ikat, la méthode de teinture du fil ikat doit être « nouage à la main ».

   

  matières premières

  Le fil utilisé doit être de la soie brute ou du coton.

• Scène de travail

  Scène de travail

  YUNTANZA Hana-ui (Flower Patterned Textiles) est un type de tissage à motifs. Les fleurs et autres motifs sont tissés de manière à les faire ressortir. Contrairement au tissage uni classique, qui utilise deux lisses, ce tissage en utilise de 8 à 11. On les appelle lisses à fleurs. Il existe également une technique appelée « fleurissage à la main » (ti-bana) où des fils colorés sont insérés à l'aide d'une spatule en bambou pendant le tissage uni. Ces deux techniques sont utilisées en combinaison avec l'ikat et les rayures.

  Étape 1 : Conception

  Je dessine les motifs sur du papier millimétré avec des crayons de couleur. Les motifs de base sont trois motifs floraux : le Jinbana (fleur en forme de pièce de monnaie), le Kajimaya (moulin à vent) et l’Ojibana (fleur en forme d’éventail). Je crée ensuite des motifs en combinant ces motifs avec plus de 30 motifs géométriques, des ikat et des rayures.

  

  Étape 2 : Nouer Kasuri

  Les fils de soie sont tendus horizontalement, et les parties à ne pas teindre sont nouées avec des fils de coton. Le coton se resserre en absorbant l'humidité, ce qui rend la pénétration de la teinture plus difficile. Les fils sont noués à intervalles réguliers, avec des largeurs de 8 mm, 6 mm et 1 cm. Une fois noué, le tissu est teint. Parmi les teintures utilisées, on trouve le Fukugi, le Tekachi (Rhaphiolepis indica), le Guru (Smilax china), le Shiitake et l'indigo de Ryukyu.

  

  Étape 3 : Enrouler le fil

  Pour faciliter l'utilisation du fil, celui-ci est enroulé en écheveaux puis sur des bobines.

  

  工程4： 整経

  Il s'agit du processus d'ajustement de la largeur et de la longueur du tissage du vêtement. Le nombre et la longueur des fils de chaîne sont alignés. Dans le cas d'un tissu d'habillement, on compte 28 fils par centimètre de largeur.

  

  Étape 5 : Enfilage temporaire de l'anche

  Les fils de chaîne sont passés dans un peigne de la largeur souhaitée. Les fils supérieurs et inférieurs sont appariés et passés dans les trous du peigne. Pour un tissu de 40 cm de large, 1120 fils sont utilisés.

  

  Étape 6 : Enroulement vertical

  Tirez et redressez le fil qui est passé dans le peigne, puis commencez à l'enrouler. Veillez à ce que la tension soit uniforme.

  

  Étape 7 : Enfilage des lisses

  Retirez le peigne et passez-le dans les lisses. Enfilez les fils un à un, en les séparant en fils avant et arrière. Cela garantit que les fils de trame sont bien positionnés entre les fils de chaîne.

  

  Étape 8 : Fixation des lisses aux fleurs

  Les fils passent à travers les lisses. C'est à ce niveau que se forme le motif du tissage floral. Il y a généralement de 8 à 11 lisses.

  

  Étape 9 : Séparation du motif Kasuri

  Les fils de trame ikat sont déroulés et enroulés sur une bobine. Celle-ci est ensuite placée dans la navette.

  

  Processus 10 : Tissage

  Le tisserand lève et abaisse les lisses à l'aide d'une pédale tout en tissant. En général, il tisse environ 40 centimètres par jour, et la confection d'une pièce de tissu prend environ deux mois.

  

   

• Gros plan

  Gros plan

  Une fleur délicate de guar tissée avec un cœur serein

  Le hanaori, comme son nom l'indique, est un ravissant tissu tissé de motifs floraux. Traditionnellement, il présente des points rouges et jaunes sur un fond bleu foncé. Les fleurs étant représentées par de minuscules points carrés, il ressemble à une broderie délicate.

   

  Ce textile légendaire a été ramené à la vie.

  Les motifs floraux, appelés localement « Hanagua », se composent de trois motifs de base : Jinbana (fleur à monnaie), Kajimaya (moulin à vent) et Ojibana (fleur en éventail), dont la taille et la combinaison sont modulées. L’ajout d’ikat et de rayures crée un effet tridimensionnel sur le tissu.
  Durant l'ère du royaume de Ryukyu, Yomitan prospéra en tant que carrefour commercial avec la Chine et l'Asie du Sud-Est. Au milieu de cet afflux de cultures étrangères, le tissage Hanaori s'implanta localement vers le XVe siècle. Désigné comme tissu officiel et protégé par le gouvernement royal, il déclina à partir du milieu de l'ère Meiji après l'abolition des domaines féodaux et la création des préfectures, devenant finalement un textile légendaire, presque mythique. En 1964, grâce aux efforts de Sada Yonamine, qui devint par la suite Trésor national vivant, le tissage Hanaori fut relancé. Avec le soutien du village, le nombre de tisserands augmenta progressivement.

  

  Sumiko Aragaki est une personne vive et énergique.

  Le tissage implique l'utilisation des mains, des pieds et de tout le corps.

  Sumiko Arakaki a commencé le tissage il y a 20 ans sur les conseils de son mari, Takashi, teinturier. Si certains tissages sont relativement faciles une fois la technique maîtrisée, malgré la difficulté de la préparation du fil, le tissage Hanaori exige un travail ardu qui se poursuit même après le début du tissage.
  Dans le tissage uni classique, le fil de trame passe dans un espace entre les fils supérieurs et inférieurs ; le tisserand abaisse donc alternativement deux lisses avec ses pieds. En tissage floral, en revanche, on compte jusqu'à dix lisses (lisières florales). Le tisserand tire successivement sur les dix fils suspendus aux lisses avec ses pieds, tout en tissant. C'est un véritable numéro d'acrobatie. Plus il y a de lisses, plus le motif floral est complexe.
  « J'utilise facilement 15 à 20 pièces. Comme je les dessine moi-même, je sais lesquelles choisir. Je tisse en bougeant tout mon corps, mains et pieds compris. Tisser, c'est une lutte contre le temps et contre moi-même. Si je ne le fais pas, ça ne deviendra pas du tissu. »

  

  Les lisses à fleurs sont disposées en rangée au centre du métier à tisser de l'apprentie.

  Je reconnais toujours immédiatement les choses que j'ai créées, peu importe le nombre d'années qui passent.

  Le plus important est d'aborder la situation avec calme. « Quand on est irrité et de mauvaise humeur, on fait forcément des erreurs. Il faut une journée entière pour les corriger. J'ai arrêté de me disputer avec mon mari il y a 20 ans. Si vous ne pouvez pas vous contrôler, alors ne travaillez pas ce jour-là. »
  À l'avenir, je souhaite créer des pièces uniques et inimitables. Je veux y intégrer l'esprit des saisons et concevoir des couleurs et des motifs que j'aurais moi-même envie de porter.
  « J'adorerais rencontrer quelqu'un qui porte une de mes créations. On le voit tout de suite si elle a 20 ans, car je ne fais pas les mêmes choses que tout le monde. Je peux aussi immédiatement dire si la teinture est de moi ou de quelqu'un d'autre. »
  Mon mari, qui exerce la même profession, est mon critique le plus sévère.
  « Je n'ai jamais reçu le moindre compliment. Je suis venu ici principalement parce que je voulais être complimenté. Je me demande combien d'années il faudra encore avant que je reçoive des compliments. »
  Il semblerait que je ne puisse pas quitter Kaori de sitôt.

  

  Tisser en tirant sur le fil avec les pieds

  Profil d'artisan

  Sumiko Shingaki

  Né en 1949, il a reçu de nombreuses récompenses et s'investit également dans le mentorat de ses successeurs.

  Anecdotes

  Un teaser exprimant des sentiments pour un être cher.

  À Yomitan, les tenugui (serviettes japonaises) sont appelés tisajji (serviettes). Les tisajji Hanaori sont offerts en cadeau depuis longtemps. Selon Takashi Arakaki, président de la Coopérative commerciale YUNTANZA Hana-ui (Flower Patterned Textiles) : « Il s’agit du tiibana, une technique souvent utilisée pour les obi (ceintures de kimono). C’est la technique de tissage à motifs la plus primitive. Elle n’est pas difficile, mais elle est longue à réaliser. Comme les fils sont insérés à la main, on peut créer divers motifs au fur et à mesure du tissage. »
  Autrefois, les femmes tissaient des motifs élaborés qu'elles offraient aux hommes qu'elles aimaient. Ces étoffes étaient appelées « umui tisaj » (tissades des sentiments). Il semble que les femmes rivalisaient entre elles, se disant : « Si elle tisse une telle merveille, je ferai encore mieux », si bien qu'aucun motif n'est identique. Les « uminai tisaj » (tissades de prière) étaient tissés pour prier pour la sécurité de ceux qui voyageaient en Chine ou au Japon. Un voyage en Chine était appelé « tōtabi » et s'entreprenait en sachant qu'on pouvait y perdre la vie. Le mot « tōtabi » est aujourd'hui utilisé pour désigner une personne décédée et enterrée. Les femmes tissaient des tisaj de tout leur cœur pour leur famille et leurs proches, priant pour leur sécurité lors de ce périlleux voyage.

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    Tissage tissé avec des motifs individuels