On raconte que la production de porcelaine a débuté dans la ville fortifiée d'Izushi au milieu de l'époque d'Edo, suite à la découverte locale d'une grande quantité de pierres de porcelaine blanche brutes. Avec le soutien du seigneur féodal, des potiers de l'actuelle ville d'Arita, dans la préfecture de Saga, furent invités à Izushi pour y produire de la porcelaine.
Par la suite, le nombre de fours a augmenté et une zone de production s'est formée.

• Technologie/techniques/matières premières

  Technologie/techniques/matières premières

  Technologie/techniques

  1. Le moulage doit être réalisé par tournage, moulage par pression ou moulage en sac, dans lequel toute la surface du matériau de base est façonnée et finie à l'eau de manière à ce qu'elle ait des propriétés équivalentes à celles obtenues par ces méthodes de moulage.

  2. Lors de la décoration du matériau de base, la méthode sera la sculpture, le travail ajouré ou le plâtrage.

  3. Pour l'application de l'engobe, utilisez la technique du dessin au trait, du frottis ou de l'application directe. Dans ce cas, la peinture utilisée sera un pigment bleu cobalt.

  4. L'émaillage sera réalisé par « émaillage par trempage » ou « émaillage par coulage ». Dans ce cas, l'émail sera un « émail transparent » ou un « émail céladon ».

  5. L’application d’un décor sur émail se fera par tracé de lignes, par estompage ou par application directe. Dans ce cas, les peintures devront être composées de pigments japonais ou de pigments or et argent.

   

  matières premières

  La pierre céramique utilisée pour la couche d'argile doit être de la pierre céramique de Kakitani ou un matériau de qualité équivalente.

• Scène de travail

  Scène de travail

  Examinons les principales étapes de la fabrication IZUSHI Yaki (Porcelain).

  Étape 1 : Préparation de l'argile à porcelaine

  La matière première de la porcelaine IZUSHI Yaki (Porcelain) est la pierre à poterie. Cette pierre est broyée et malaxée pour obtenir de l'argile à porcelaine (communément appelée argile). Autrefois, ce travail était réalisé par des artisans, mais aujourd'hui, il est entièrement sous-traité.

  

  工程2： 成形

  Le processus de façonnage se divise en trois étapes. La première est le pétrissage. Bien qu'il s'agisse d'une étape préliminaire, elle est cruciale. Elle permet d'éliminer l'air de la pâte à porcelaine. Le pétrissage est effectué avec soin pendant une à deux heures. Vient ensuite le façonnage. À l'aide d'un tour de potier, l'artiste laisse libre cours à son imagination et concentre toute son attention sur le bout de ses doigts pour créer la pièce. La troisième étape est l'ébavurage. Le fond et la surface sont ébavurés au tour de potier afin de les lisser. Le façonnage est alors achevé.

  

  工程3： 乾燥

  Les pièces moulées sont laissées à sécher à l'intérieur pendant 20 jours à un mois.

  

  Étape 4 : Sculpture

  Ce procédé peut faire partie ou non du processus global, mais il consiste à créer un motif en relief sur la surface.

  Étape 5 : Cuisson du biscuit

  Les pièces sont cuites au four à une température de 800 à 900 degrés Celsius pendant 12 à 20 heures. Elles sont ensuite laissées à refroidir pendant deux jours, puis retirées du four le troisième jour. La cuisson de dégourdi présente deux avantages : (1) une fois cuites, les pièces ne peuvent plus revenir à leur état d'origine en argile, et (2) elles ne seront pas endommagées lors de l'émaillage, qui sera ainsi plus facile à appliquer.

  Étape 6 : Peinture

  Pour peindre en bleu, on utilise du gosu (un type de pigment rouge). Pour peindre en rouge, on utilise du rouge sous couverte ou des pigments similaires.

  

  Étape 7 : Application du glaçage

  Bien que les émaux soient parfois qualifiés de « médicaments », leurs matériaux sont naturels. Le feldspath, la pierre à poterie et le calcaire figurent parmi les matières premières. Il existe deux types d'émaux : l'émail transparent, qui donne un fini brillant, et l'émail cristallin (avec ajout de talc), qui crée un fini mat. Tous deux servent à protéger la pièce finie.

  Étape 8 : Tir final

  Cuire au four à 1250-1300 degrés Celsius pendant environ 20 heures.

  

  工程9： 窯出し

  Les pièces sont sorties du four le troisième jour après la dernière cuisson. Elles sont enfin terminées. Il faut plus d'un mois pour les achever.

   

• Gros plan

  Gros plan

  De nouvelles pousses nourries par la nature de Tajima = artisans IZUSHI Yaki (Porcelain)

  Izushi, parfois surnommée le Kyoto de Tajima, est une charmante ville fortifiée où l'histoire imprègne encore ses rues pittoresques. C'est dans ce cadre exceptionnel que IZUSHI Yaki (Porcelain) a vu le jour. J'y ai rencontré un jeune homme fasciné par la surface lisse de la porcelaine et le savoir-faire délicat des potiers d'Izushi.

   

  L'importance de la tradition

  « C'est à 95 % du classique et à 5 % des nouvelles technologies. Ou peut-être 99 pour 1 », explique M. Kunimura, de l'association. IZUSHI Yaki (Porcelain) est un type de céramique où la part de hasard est infime. « L'ambiguïté est proscrite. Sans une approche réfléchie, le succès est impossible. Une gestion rigoureuse est indispensable », poursuit-il. Forte d'une longue histoire, IZUSHI Yaki (Porcelain) s'est perfectionnée dans le respect de la tradition, en harmonie avec la beauté naturelle de Tajima. Il est donc compréhensible qu'il faille plus de dix ans de formation pour dépasser le niveau amateur et plus de vingt ans pour devenir professionnel. De ce travail d'orfèvrerie naît la magnifique porcelaine blanche qu'est IZUSHI Yaki (Porcelain), sublimant la blancheur du matériau de base.

  

  Exposition Nitten : Œuvre sélectionnée « Pot plat en fer émaillé »

  Un esprit d'investigation inlassable

  Durant son apprentissage, M. Kunimura rêvait de posséder son propre four. Il travailla donc comme salarié pendant deux ans pour réunir les fonds nécessaires, et il y a neuf ans, il put enfin ouvrir son propre four et devenir indépendant. « Je veux créer des œuvres élégantes et raffinées », confie M. Kunimura, les yeux brillants d'une détermination passionnée. Puisant son inspiration dans la beauté de la nature de Tajima, il souhaite « créer des œuvres que les gens trouvent belles ». S'il devait les décrire, il les qualifierait de « rafraîchissantes », « magnifiques », « d'un bleu pâle », « empreintes de tension » et « d'un sentiment d'apaisement ». Pour exprimer cela, il explique : « La conscience de l'artiste est essentielle, et je souhaite cultiver pleinement le sens esthétique autant que la technique. » Et « Continuer à me remettre en question et à perfectionner mon art est indispensable pour créer des œuvres que les gens trouvent belles. »

  

  Une scène du processus de façonnage au tour de potier.

  Nouveaux défis

  Pour l'avenir, tout en préservant la tradition et en perfectionnant leurs techniques, ils souhaitent également se lancer de nouveaux défis en intégrant de nouvelles technologies. Par exemple, ils veulent diversifier leur production en créant des « tenmoku à motifs de feuilles » et des « tenmoku à motifs de gouttes d'huile ». Nous attendons avec intérêt leurs efforts continus pour créer IZUSHI Yaki (Porcelain) d'une beauté toujours plus saisissante.

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    Konoha Tenmoku

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    Hiroshi Kunimura et ses œuvres

  Profil d'artisan

  Hiroshi Kunimura

  Né en 1964.
  Il a débuté son apprentissage alors qu'il était encore étudiant à l'Université des Arts d'Osaka. Il a travaillé deux ans comme salarié afin d'économiser pour l'achat d'un four. Il est devenu indépendant à l'âge de 27 ans. Il est actuellement professeur au lycée d'Izushi et membre de la Coopérative de la Mine de Poterie d'Izushi. Il a été sélectionné à deux reprises pour l'Exposition des Artisanats Traditionnels du Japon et à deux reprises pour l'Exposition de la Céramique du Japon.

  

  Anecdotes

  Porcelaine blanche et IZUSHI Yaki (Porcelain) transmises de génération en génération.

  Œuvres de Koji Yamamoto, qui poursuit ses activités créatives d'avant-garde.

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    Œuvres de Naganobu Nagasawa

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    Œuvres de Naganobu Nagasawa

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    Œuvres de Naganobu Nagasawa