Au début de l'époque de Kamakura, des charpentiers et des ébénistes des régions de Kamakura et de Kyoto furent invités à construire des sanctuaires et des temples. MIYAJIMA Zaiku (Woodwork) que nous connaissons aujourd'hui est la continuation de ces techniques.
MIYAJIMA Zaiku (Woodwork) a prospéré grâce aux abondantes ressources forestières situées à la frontière de la préfecture et au rôle de la région de Hatsukaichi en tant que centre de collecte et de distribution du bois.

• Technologie/techniques/matières premières

  Technologie/techniques/matières premières

  Technologie/techniques

  1. Dans le cas du « bois tourné », les techniques ou méthodes suivantes doivent être utilisées :
  (1) Le processus de travail du bois comprend le dégrossissage à l'aide d'un tour et d'un rabot, suivi de la prévention des fissures et du séchage.
  (2) Le processus de travail du bois comprend un dégrossissage sur un tour à l'aide d'un rabot de finition, puis un dégrossissage sur un tour à l'aide d'un rabot de finition et d'un racloir plat, et enfin un polissage.

   

  2. Dans le cas des « objets sculptés », l'une des dispositions suivantes s'applique :
  (1) Pour les produits en barquette et les produits sur présentoir, les techniques ou méthodes suivantes doivent être utilisées :
  (i) La préparation du bois comprend le dégrossissage, la prévention des fissures et le séchage.
  (b) Pour la finition du bois, la sculpture est réalisée uniquement à l'aide d'une truelle ronde, d'un racloir plat et d'un racloir rond, suivis d'un polissage final.
  (2) Dans le cas des produits de louche, les techniques ou méthodes suivantes doivent être appliquées :
  (i) Lors de la découpe du bois, utilisez un couteau à fendre ou une « scie à main » pour faire de petits morceaux afin que le grain du bois soit visible sur la surface du produit.
  (b) La préparation du bois implique l’utilisation d’une hache à main pour effectuer la « préparation du bois brut » et la « finition du bois brut ».
  Le processus de travail du bois consiste à creuser la « face » à l'aide d'un rabot horizontal, d'un rabot vertical et d'un racloir plat, puis à finir le « dos » à l'aide d'un rabot de finition et d'un rabot rond, et enfin à finir le « manche » à l'aide d'un petit couteau, d'un rabot à semelle courbe, d'un racloir plat et d'un rabot d'extrémité de manche, suivi d'un polissage final.

   

  3. Si une sculpture doit être effectuée, elle doit l'être à la main.

   

  4. Si une coloration doit être appliquée, utilisez une teinture couleur rouille.

   

  5. Pour peindre, utilisez de la laque brute et appliquez-la en essuyant.

   

  matières premières

  1. Le bois utilisé (à l'exclusion de celui utilisé pour les louches) doit être du zelkova, du cerisier japonais, du pin japonais, du mûrier, de l'érable, du pagode japonais, du cerisier de montagne, du châtaignier, du frêne japonais, du marronnier d'Inde ou du plaqueminier.

  2. Le bois utilisé pour les louches doit être du mûrier, du cerisier japonais, du pagode japonais, du noyer japonais, du marronnier d'Inde, du cerisier de montagne, du frêne japonais ou du magnolia.

  ３ 漆は、天然漆とすること。

   

• Scène de travail

  Scène de travail

  louche en bois sculpté

  Processus 1 : Abattage d'arbres

  Comme pour le bois tourné, on examine la surface des grumes empilées à l'air libre et on sélectionne celles qui conviennent à l'essence, à l'usage prévu et aux dimensions du produit à fabriquer. On détermine les points de coupe en pensant à la louche finie, et on trace des marques sur la surface à l'aide d'une scie à main. On scie ensuite la grume le long de ces marques pour obtenir des morceaux de bois de bout, en veillant à ce que la surface de coupe soit plane. On marque également le bois de bout pour préserver le grain et garantir un bon rendement de louches. On place une hachette à fendre sur le bois de bout marqué, et la grume est fendue en morceaux plus petits à l'aide d'un maillet. Enfin, on enlève les parties inutiles avec une hachette.

  

  工程2： 乾燥

  Séchez-le dans un endroit bien aéré, à l'abri de la lumière directe du soleil. Veillez à éviter les fissures et les moisissures, et laissez-le sécher naturellement à l'air libre pendant environ 1 à 2 ans.

  

  Étape 3 : Évider

  Le bois sec est fixé à l'établi. Pour donner à la face de la louche à riz sa forme incurvée, on commence par le raboter horizontalement avec un rabot à main. La courbure du rabot est alors ajustée en fonction de la courbure souhaitée. Pour les grandes louches décoratives, on n'utilise pas d'établi et on travaille avec des rabots de différentes tailles. Ensuite, pour éliminer les marques du rabot à main, on rabote verticalement avec un rabot à dégauchir. Une fois les marques éliminées, on utilise un racloir pour raboter dans le sens du fil et obtenir une surface lisse. Le dos est ensuite façonné en le rabotant dans le sens du fil à l'aide d'un rabot à dégauchir. Ce rabotage du dos jusqu'à l'épaisseur voulue requiert une grande expérience et un bon sens de l'intuition. La surface du dos est ensuite lissée avec un rabot de finition, toujours dans le sens du fil. Une fois la face et le dos finis, les bords sont arrondis avec un rabot à arrondir.

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  Étape 4 : Création du patron

  Passons maintenant au manche. Placez l'extrémité du manche contre l'établi et utilisez un petit couteau pour raboter la jonction entre la face et le manche, afin de former le col. Veillez à maintenir un bon équilibre entre la face et le manche. Ensuite, éliminez les angles et dégrossissez le dos avec un rabot demi-courbe pour créer une courbe. Puis, utilisez un rabot à main arrondie pour raboter dans le sens du fil du bois, afin d'obtenir une belle ligne et une forme ergonomique. Arrondissez les angles du col et du manche pour les lisser.

  

  Étape 5 : Polissage

  La louche est entièrement polie au papier de verre afin d'éliminer toute trace de ponçage ou de grain inversé. Ce polissage est répété quatre fois, puis la louche est rincée à l'eau pour enlever la poussière de polissage. Enfin, le polissage est répété trois fois environ.

  

  Étape 6 : Essuyer

  Après le polissage, la louche est enduite d'huile végétale à l'aide d'un chiffon, laissée reposer une journée supplémentaire, puis essuyée avec un chiffon pour achever le processus.

  

  Travail au tour (bois tourné)

  Processus 1 : Abattage d'arbres

  Après avoir inspecté l'état de surface des grumes empilées, nous sélectionnons celles qui correspondent au type, à l'usage prévu et aux dimensions des produits que nous allons fabriquer, puis nous les débarrassons de tout débris à l'aide d'une brosse. Ensuite, nous les scions à l'épaisseur appropriée en fonction de l'usage et de la taille des produits. Enfin, pour éviter toute décoloration du bois, nous le laissons sécher à l'air libre pendant deux à trois mois dans un endroit bien ventilé, à l'abri de la lumière directe du soleil.

  Étape 2 : Moulage

  Les planches de bois sont inspectées afin de déceler les nœuds, les fissures et les déformations, puis un cercle est tracé aux dimensions appropriées pour le produit. Le bois est ensuite scié le long de ce cercle. À ce stade, la présence ou l'absence de grain du bois est primordiale afin de le mettre en valeur.

  Étape 3 : Broyage grossier

  Nous créons le prototype du produit. La pièce de bois circulaire est placée sur un tour et mise en rotation. À l'aide de 10 rabots d'ébauche différents, nous la façonnons légèrement plus épaisse que nécessaire pour compenser le retrait et le gauchissement lors du séchage, puis nous affinons sa forme extérieure.

  Étape 4 : Prévention des fissures

  Après le sciage grossier, pour éviter les fissures sur le bois de bout, qui sèche plus facilement que les autres faces, du papier est collé sur le bois de bout ou de la cire fondue est appliquée au pinceau.

  工程5： 乾燥

  Le bois ainsi traité pour éviter les fissures est laissé à sécher pendant plus d'un an.

  Étape 6 : Dégrossissage

  Après avoir dégrossi le bois placé sur le tour, on applique à nouveau un produit anti-fissures. Ensuite, on le sèche une dernière fois.

  Étape 7 : Broyage final

  Ensuite, nous utiliserons 10 à 16 rabots de finition différents pour lisser la surface extérieure.

  Étape 8 : Vernis de finition

  Polissez avec du prêle ou du papier de verre. Après avoir humidifié la surface avec une brosse et l'avoir polie à l'eau, lustrez-la avec un chiffon. Répétez l'opération 4 à 5 fois.

   

• Gros plan

  Gros plan

  MIYAJIMA Zaiku (Woodwork), cultivé dans la pittoresque région de Miyajima, dans la province d'Aki.

  Lors des matchs de baseball lycéens, il est fréquent de voir des lycéens d'Hiroshima faire claquer des raquettes à riz dans les tribunes pour encourager leurs supporters. C'est une superstition, car le bruit des raquettes ressemble à « meshi » (attraper du riz). Ces raquettes sont fabriquées à Miyajima, dans la province d'Aki, et représentent un MIYAJIMA Zaiku (Woodwork).

   

  L'art du travail du bois enraciné à Miyajima, l'île des dieux.

  Miyajima, l'un des trois sites les plus pittoresques du Japon, est une île légendaire où la divinité protectrice de la mer est vénérée depuis la préhistoire, et où l'île elle-même est considérée comme sacrée. À son accession au trône, l'impératrice Suiko fit construire un sanctuaire sur ce site. Depuis plus de mille ans, Miyajima est indissociable du sanctuaire d'Itsukushima. L' MIYAJIMA Zaiku (Woodwork), puisant ses origines dans l'histoire ancestrale de l'île, aurait débuté avec la fabrication de baguettes et de cure-dents multicolores, objets de bon augure liés aux rituels du sanctuaire.
  À l'origine, Miyajima, île sacrée, était interdite d'agriculture et de tissage. En contrepartie, ses habitants étaient exemptés d'impôts. Il semble que nombre d'entre eux se livraient à des travaux de montagne, comme la coupe de bois. Lors des cérémonies et festivals religieux au sanctuaire d'Itsukushima, des marchés se tenaient et MIYAJIMA Zaiku (Woodwork), confectionnés à partir du bois abondant de l'île, en guise de souvenirs pour les nombreux visiteurs.

  

  Miyajima, dans la province d'Aki : « Le sanctuaire d'Itsukushima, où la couleur vermillon se détache magnifiquement sur le bleu profond de la mer. »

  La pagaie à riz Miyajima, née du biwa (luth) de Benten (déesse de la fortune).

  Seishin, devenu moine sur l'île de Miyajima, conçut une louche inspirée de la forme du biwa (luth) brandi par Benten (déesse des arts martiaux) durant l'ère Kansei (1789-1800), et enseigna cette technique aux insulaires. Seishin imprégna la louche du quotidien de l'histoire de Benten, créant ainsi la louche de Miyajima comme porte-bonheur et souvenir. Ceci favorisa l'essor du travail du bois, et des techniques telles que le tournage, la sculpture et la gravure furent transmises. Avec le temps, et l'ouverture du chemin de fer à l'ère Meiji, le nombre de touristes augmenta et les circuits de distribution se diversifièrent. Durant les guerres sino-japonaise et russo-japonaise, de nombreux soldats venus de tout le pays se rassemblèrent à Ujina, dans la préfecture d'Hiroshima, et visitèrent l'île de Miyajima, priant pour leur sécurité et achetant ces louches porte-bonheur et MIYAJIMA Zaiku (Woodwork) en guise de souvenirs. C'est ainsi que la renommée de MIYAJIMA Zaiku (Woodwork) se répandit dans tout le Japon. MIYAJIMA Zaiku (Woodwork) a acquis une grande popularité et a été largement apprécié, non seulement au niveau national, mais aussi grâce aux exportations à l'étranger.

  

  Louche Miyajima : « Il existe différents types de louches adaptées à différents usages. »

  MIYAJIMA Zaiku (Woodwork) qui tire le meilleur parti des caractéristiques du bois

  MIYAJIMA Zaiku (Woodwork) englobe non seulement cette louche, mais aussi la sculpture sur bois « Miyajima », appliquée aux plateaux et aux boîtes à confiseries ; le tournage, où plateaux, boîtes à confiseries et sous-verres sont fabriqués au tour ; les pièces sculptées, plateaux carrés et autres objets impossibles à réaliser au tour, façonnés à la main ; l'adorable poupée « cerf et singe », représentant un singe perché sur le dos d'un cerf ; et la vaisselle « Miyajima », d'une grande simplicité. Dans tous ces travaux de menuiserie, la caractéristique principale est la mise en valeur de la texture et du grain naturels du bois. En particulier, pour le tournage et les pièces sculptées, la mise en valeur du grain est primordiale. De plus, en phase avec l'évolution des modes de vie, les artisans se lancent constamment de nouveaux défis en créant de nouveaux modèles. Tout en préservant les traditions et les caractéristiques de MIYAJIMA Zaiku (Woodwork), ils s'efforcent d'améliorer leurs techniques, de développer de nouveaux produits et organisent des expositions.

  

  Artisanat tourné : « Des produits fabriqués à l'aide d'un tour qui mettent en valeur le grain naturel du bois. »

  Le plus important, c'est la fabrication de couteaux.

  Takahashi, tourneur sur bois, exerce ce métier depuis 55 ans, ayant débuté à l'âge de 15 ans. Il confie que la fabrication des lames est sa principale préoccupation. « Toute la différence réside dans la maîtrise de la lame. Si l'on force une lame émoussée à couper, elle se déchire. Il faut fabriquer ses lames soi-même. J'utilise une dizaine de types de lames différents pour réaliser une seule pièce. » À ses débuts, son prédécesseur fabriquait les lames pour lui, mais il a fini par créer des lames faciles à manier et adaptées à son propre style. Il raconte que son prédécesseur ne l'a jamais complimenté ouvertement de son vivant, mais il semble que sa mère parlait de lui en secret avec enthousiasme. Takahashi sourit tendrement en évoquant son père disparu, et sa personnalité chaleureuse transparaît.

  

  "Travail de précision utilisant différents types de lames."

  Mon passe-temps, l'alpinisme, participe à la création de l'œuvre.

  « Fabriquer ces lames et tourner le bois demande de la concentration. On ne peut rien faire de bien si on est irrité. » Lorsque cela arrive, il se tourne vers sa passion pour l'alpinisme afin de se vider la tête. En marchant dans les montagnes de Miyajima, où la nature de sa région natale est encore bien présente, il se sent naturellement apaisé. « Quand on est détendu, on peut créer de belles choses. Le bois est un matériau qui apporte paix et chaleur. Si je ne ressens pas cette chaleur moi-même en travaillant l'objet, elle se transmet à celui qui l'utilise. » Takahashi sourit en racontant la joie qu'il a éprouvée lorsqu'on lui a dit : « Il y a de la chaleur dans votre travail, Monsieur Takahashi. » « Quand je fais de l'alpinisme, je suis toujours touché par la beauté de la nature. Je peux m'en inspirer pour mon travail. » Ses yeux, lorsqu'il évoque le charme des montagnes, brillent comme ceux d'un enfant. Cette sensibilité à la fois vive et adaptable est sans doute à l'origine de sa passion pour la création d'objets en bois tournés d'une grande beauté.

  

  « La randonnée en montagne est ma façon de me détendre », explique Takahashi.

  Profil d'artisan

  Momotaro Takahashi

  Hyakutaro Takahashi, artisan traditionnel, a commencé l'apprentissage du tournage sur bois auprès de son père à l'âge de 15 ans. Fort de 55 ans d'expérience dans ce domaine, il est un véritable vétéran.

  Anecdotes

  Choisir des matières premières qui affectent l'usage quotidien

  Les essences de bois couramment utilisées comme matières premières pour MIYAJIMA Zaiku (Woodwork) comprennent le mûrier, le zelkova, le séné du Japon, le marronnier d'Inde et le cerisier. Ces bois se distinguent par leur beau grain, leur dureté, leur résistance à la déformation et leur excellente durabilité. Les objets en bois MIYAJIMA Zaiku (Woodwork) sont conçus pour un usage quotidien, permettant ainsi d'apprécier pleinement leur qualité. Par conséquent, la qualité des matières premières influence grandement l'expérience utilisateur. Les artisans sélectionnent avec soin le bois qui servira de matière première. Autrefois, ils travaillaient le bois local de Miyajima, mais aujourd'hui, il n'est pas rare que le bois provienne de tout le Japon, voire d'outre-mer. Cependant, malgré la diversité des matériaux, le savoir-faire artisanal demeure inchangé.

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    Grande pagaie à riz : « Sculpture d'une grande pagaie à riz à des fins décoratives. »

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    Sculpture Miyajima : « Nous sculptons en tirant le meilleur parti des caractéristiques du bois. »