On dit que les poupées, telles qu'Amagatsu et Houko, étaient à l'origine utilisées comme substituts des enfants, pour absorber les mauvaises choses dans l'espoir qu'il n'arrive rien de mal à l'enfant.
Au fil du temps, ce type de poupée a évolué pour devenir ce que l'on considère comme le prototype des poupées Hina, avec lesquelles jouaient les filles de nobles et d'aristocrates de la cour durant l'époque Heian, et a été perfectionné durant l'époque Edo. Par ailleurs, des poupées Gosho, des poupées costumées, des poupées Ichimatsu et d'autres types de poupées ont été créés à la même époque et sont encore produits aujourd'hui.

• Technologie/techniques/matières premières

  Technologie/techniques/matières premières

  Technologie/techniques

  1. Dans le cas des poupées, les techniques ou méthodes suivantes doivent être utilisées :
  (1) Le matériau de base doit être préparé selon l'une des méthodes suivantes :
  (i) Dans le cas des poupées de cour, l'une des dispositions suivantes s'applique :
  1) Dans le cas des sculptures sur bois, le processus consiste à « creuser le centre » puis à « le recouvrir de papier japonais ».
  2) Lors de l'utilisation de pâte de bois de paulownia, après avoir pressé le matériau dans le bois, appliquez du papier japonais.
  (b) Dans le cas des poupées Ichimatsu, le processus consiste à « appliquer le matériau » à l’aide de pâte de bois de paulownia, suivi de « recouvrir de papier japonais ».
  H. Dans le cas des poupées Hina, des poupées May et des poupées en costumes d'époque, les dispositions suivantes s'appliquent :
  1) La tête est façonnée en utilisant la méthode de « pressage à sec » avec de la pâte de bois de paulownia.
  2) Le corps du tambour doit être construit soit en utilisant une « construction de tambour en paille », soit en utilisant une « construction de tambour en bois ».
  3) Les mains et les pieds doivent être modelés par « sculpture ».
  (2) L'application du pigment blanc doit être effectuée selon les techniques ou méthodes suivantes :
  (i) La tête doit être recouverte d'au moins cinq couches de finition après la couche de base initiale, la couche de finition, la couche intermédiaire et la couche de finition.
  (b) Les corps des poupées Gosho et des poupées Ichimatsu doivent être peints avec une couche de base et une couche intermédiaire, suivies d'au moins trois couches de finition.
  H. Pour les mains et les pieds, appliquez une couche de base, une couche intermédiaire et une couche de finition, suivies d'au moins trois couches de vernis de finition.
  (3) Le maquillage du visage doit être réalisé à l'aide d'un pinceau pour le maquillage des yeux (sauf en cas d'utilisation de faux yeux), des sourcils et du rouge à lèvres. Dans ce cas, l'encre utilisée doit être claire.
  (4) « La fixation de cheveux » consiste à utiliser un fer à friser pour « lisser la boucle » puis à « implanter » les cheveux.
  (5) Lorsque le « tissu » du costume doit être doublé, la méthode de « doublure flottante » utilisant du papier japonais doit être utilisée.

   

  2. Dans le cas des blindages, les techniques ou méthodes suivantes doivent être utilisées :
  (1) Le processus de fabrication d'un bol implique le martelage et la torsion, suivis du rivetage.
  (2) Le procédé de fabrication des « petites plaques » implique le « martelage » et le « retrait des petites plaques », suivis du « support ».
  (3) Le processus de peinture consiste à appliquer d’abord une laque brute, puis une couche de finition à l’aide d’une laque raffinée.
  (4) Le laçage est effectué par "honji".

   

  matières premières

  1. Pour les poupées, les matériaux suivants doivent être utilisés :
  (1) Le matériau utilisé pour « Kirito » sera du paulownia ou du cèdre.
  (2) Les matériaux utilisés pour la « sculpture sur bois » doivent être du paulownia ou du sapin.
  (3) Le tissu utilisé pour les costumes doit être de la soie.
  (4) Le fil utilisé pour les cheveux doit être en soie.

   

  2. Pour les blindages, les matières premières suivantes doivent être utilisées :
  (1) Le bol, les petites assiettes et les plaques de base des petites pièces d'armure doivent être en fer.
  (2) Les ferrures métalliques doivent être en or, en argent, en cuivre ou en alliage de cuivre.
  (3) Le matériau utilisé pour le revêtement en cuir doit être du cuir de cerf.
  (4) Les cordons utilisés pour le laçage doivent être des cordons de soie tressés ou des cordons en peau de cerf ou de vache.
  (5) Le tissu utilisé pour les gantelets, les jambières et les jambières doit être de la soie.
  (6) La laque utilisée doit être une laque naturelle.

• Scène de travail

  Scène de travail

  La fabrication des KYO Ningyo (Dolls) se divise en de nombreuses tâches spécialisées : confection des têtes, des cheveux, des mains et des pieds, des accessoires et des corps. Nous nous concentrerons ici sur les poupées Hina, considérées comme une catégorie à part parmi KYO Ningyo (Dolls), et présenterons leur processus de fabrication.

  Processus 1 : Production de têtes (fabricant de têtes)

  Appliquez un mélange de pigment blanc (pigment blanc dissous dans de l'eau et de la colle animale) sur la tête de la poupée en bois. Une fois sec, pratiquez des incisions à l'aide d'un petit couteau à l'emplacement des yeux en verre. Appliquez du rouge à lèvres rouge et dessinez les sourcils. Tracez la ligne des cheveux à l'encre claire.

  

  Étape 2 : Coiffure (coiffeur)

  Des rainures sont creusées le long de la ligne des cheveux, tracée à l'encre claire, pour y implanter les cheveux. Ces derniers, en soie brute teinte en noir, sont coupés à une longueur facile à nouer et rassemblés en mèches.
  À l'aide de colle Himenori, insérez petit à petit le matériau dans les rainures, puis pressez-le avec un morceau de papier tordu de manière à ce que la colle ne soit pas visible de face.
  Tout en maintenant délicatement les cheveux avec vos doigts de la main gauche, peignez-les avec un peigne en buis. Peignez à nouveau, appliquez le fer à friser, puis peignez encore. En répétant ce processus, les cheveux, qui ressemblaient initialement à de simples fils noirs, acquerront progressivement l'éclat de cheveux naturels. Attachez les cheveux. Fixez l'ornement capillaire.

  

  Processus 3 : Production manuelle et au pied (artisan manuel et au pied)

  Un fil de fer fin est inséré dans le bras du prisme en bois, et la forme des doigts est modelée à l'aide d'une pince. Le bras du prisme est ensuite sculpté pour obtenir une forme lisse à l'aide d'un petit couteau. Un liquide blanc à base de pigment blanc est appliqué.

  

  Processus 4 : Production des accessoires (fabricant d'accessoires)

  Nous créons et fixons des accessoires adaptés à la poupée, tels que des éventails, des règles de mesure, des plateaux de cérémonie, des coiffeuses, des commodes, des palanquins, des sandales, des nœuds et des chapeaux peints.

  Étape 5 : Habillage des poupées Hina (Habilleur : coupe, confection et habillage)

  Du papier japonais de haute qualité est collé au dos du tissu du kimono, qui est ensuite découpé aux dimensions et au motif voulus, puis cousu. Le tissu utilisé est NISHIJIN Ori (Textiles) traditionnel de Kyoto, comme le Nishijin-ori, considéré comme « Yusoku-fu » (textile traditionnel de Kyoto).
  Les bras et les jambes sont fixés à un corps en paille, puis un kimono est enfilé. Ce dernier est maintenu par un fil pour éviter qu'il ne se déforme. Les bras sont pliés pour définir la pose.

  

  Étape 6 : Finition et achèvement

  Enfin, ajoutez des accessoires comme un ventilateur et une règle de mesure pour vérifier l'ambiance générale, et c'est terminé.

   

• Gros plan

  Gros plan

  KYO Ningyo (Dolls) avec leurs expressions douces, dégagent une présence forte et digne.

  Les poupées de Kyoto, telles que l'élégante beauté parée de soie Nishijin ou les poupées d'enfants dodues aux poses charmantes, captivent tous ceux qui les contemplent. Ce sont des œuvres d'art à KYO Ningyo (Dolls) humaine. Pourtant, KYO Ningyo (Dolls), avec leur présence à la fois douce et forte, n'ont pas ce côté inaccessible souvent associé aux œuvres d'art.

   

  KYO Ningyo (Dolls) nées de la passion des créateurs de poupées.

  KYO Ningyo (Dolls). Depuis deux générations, il perpétue la tradition familiale de production de KYO Ningyo (Dolls). Son père, Mitsuharu Kataoka, était un maître artisan qui a conquis le monde. Disciple de Haru Murai, il a sublimé la beauté des KYO Ningyo (Dolls) KYO Ningyo (Dolls) Il fut l'un des artisans qui ont marqué l'âge d'or de KYO Ningyo (Dolls) de 1955 à 1980 environ. Ses magnifiques poupées, les « poupées Mitsuharu », ont fasciné les amateurs du Japon entier, et ses œuvres sont encore visibles aujourd'hui dans de nombreux lieux à travers le pays. (Exposition d'objets précieux ayant appartenu à des familles illustres et à de riches marchands)
  Emmené par son père, Kataoka fréquentait dès son plus jeune âge les ateliers de fabricants de têtes, de mains et de pieds, et de cheveux. Mitsuharu, doté d'un tempérament artistique, décrivait avec ferveur à chaque spécialiste « la poupée qu'il voulait réaliser » et « celle qu'il imaginait », s'efforçant de créer « quelque chose de vraiment réussi ». « Quand on est petit, on ne comprend pas les choses compliquées dont parlent les adultes. Ces discussions se prolongeaient tard dans la nuit, alors enfant, je pensais : "J'aimerais tellement rentrer à la maison" », raconte-t-il en riant.

  tout en participant à la fabrication de poupées

  Ayant été témoin de la vie de son père, fabricant de poupées, Mme Kataoka explique que le travail d'« habiller » les poupées ne consiste pas simplement à mettre des vêtements sur un mannequin. Il s'agit de coordonner les têtes, les mains, les pieds et les accessoires, fabriqués selon un processus de division du travail, afin que la poupée prenne véritablement vie. À côté de Mme Kataoka se tient une poupée potelée à l'air enfantin, observant son environnement. C'est une poupée unique, faite à la main, différente de toutes les poupées produites en série. « Quand on s'intéresse à la fabrication de poupées, on a progressivement envie de créer les poupées que l'on imagine. » « Quand on fabrique tout soi-même, on apprend énormément. Cela vaut aussi bien pour les têtes, les mains, les pieds que pour les accessoires. Ce n'est pas parce qu'on veut quelque chose d'original que c'est techniquement possible ou impossible, et même si c'est possible, c'est extrêmement difficile. Il faut avoir des connaissances de base et consulter des spécialistes dans chaque domaine, sinon on risque de formuler des demandes déraisonnables. » Il existe plusieurs tailles standard pour les têtes, les mains, les pieds et les accessoires, fabriqués selon une répartition des tâches. Cependant, pour obtenir un résultat supérieur, il est parfois nécessaire d'utiliser des têtes, des mains, des pieds et des accessoires qui ne font pas partie des tailles standard. Dans ce cas, l'habilleur de kimonos, en tant que coordinateur, doit faire preuve de la même passion que M. Mitsuharu, qui s'assoit chaque jour en face à face et discute sérieusement avec chacun.

  Une richesse d'expression qui semble parler avec tout le corps.

  Concernant l'habillage des poupées, elle explique : « Il ne s'agit pas simplement de couper du tissu selon un patron, de l'ajuster et de l'enfiler. » Elle précise que le travail d'une habilleuse de poupées ne commence que lorsqu'on prend en compte le caractère de la poupée et qu'on donne de l'expression à son visage, à ses membres, aux manches et au bas de son kimono. En effet, chaque poupée de la salle d'exposition est si expressive qu'on a l'impression qu'elle pourrait se mettre à parler à tout moment. Elle semble vouloir communiquer avec tout son corps. Qu'il s'agisse de joie ou d'un désir d'être choyée, cela se ressent non seulement à l'expression de son visage, mais aussi à l'inclinaison de sa tête, aux gestes de ses mains et de ses pieds, et aux plis et courbes de son kimono. L'atmosphère générale de la poupée touche le cœur de ceux qui la contemplent.

  

  Les poses de la poupée sont adorables. Les poupées de Kataoka ont des expressions vivantes qui semblent nous parler.

  Une poupée imprégnée d'une prière pour la paix

  Contrairement à son père, Mitsuharu, proche du monde artistique, Mme Kataoka aborde la création de poupées avec une perspective philosophique. Elle s'interroge sur la signification et la place des poupées dans la société, et sur la manière dont elles devraient évoluer face aux mutations sociétales. Les fabricants de poupées de différentes époques ont reflété les changements du monde et les aspirations des hommes, insufflant leur savoir-faire et leur sensibilité à des figures humaines. Quelles pensées Mme Kataoka insuffle-t-elle à ses KYO Ningyo (Dolls), à la fois douces et empreintes d'une grande force intérieure ? « Voici l'une des créations sur lesquelles je travaille actuellement, entièrement en bois », explique-t-elle en désignant une poupée au visage rond et aux gestes attendrissants. Au cœur de cette KYO Ningyo (Dolls), à l'expression si riche, se cache une puissante prière. Mme Kataoka est convaincue que la signification sociale des poupées réside dans leur rôle de symbole et d'incarnation de la paix. Le désir de Mitsuharu de « créer de belles poupées » perdure encore aujourd'hui.

  

  Kataoka affirme que les poupées sont « un symbole et une réalisation de la paix ». Elles incarnent non seulement une prière pour la paix, mais aussi une « volonté inébranlable ».

  Profil d'artisan

  ​Yukio Kataoka

  Né le 18 novembre 1934.
  Fabricant KYO Ningyo (Dolls).
  artisan traditionnel
  Membre de l'Association des artisans de la préfecture de Kyoto

  

  Anecdotes

  KYO Ningyo (Dolls) qui égayent les saisons

   

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    Sakura (appartenant KYO Ningyo (Dolls)). Son visage rond est incroyablement mignon.